围T台看豫剧，豫剧“跨界”走红“出圈”丨河南寻找“新”记录①-话剧网

在河南，创新驱动发展位列十大战略之首。

在线嘉宾：

全国人大代表：金不焕河南省戏剧家协会副主席

近年来，豫剧艺术十分活跃，在创新、跨界方面做出了很多尝试。

豫剧在跨界表达上做出了哪些新尝试？我们一起去看看吧！

“舞台”变身“T台”，沉浸在老戏曲的新裂变中。

说起T台，大多数人想到的就是模特走秀。 T台可以与观众面对面、零距离互动。

如今在河南，舞台已成为T台。演员一边讲述情节，一边表演精彩片段。观众可以从三个方面来欣赏。主角在观众中即兴表演……这种颠覆性的创意和沉浸式的体验，让观众耳目一新，再次实现“老戏曲新传播”。

不久前，《程婴救孤》的精华版在河南艺术中心小剧场上演，吸引了大量观众。 “嘿嘿，这居然是T台！”这是几乎所有观众走进影院时共同的感叹。舞台+T台占据小剧场的一侧。 T台的对面和两侧是观众席。围绕T台观看豫剧是一种前所未有的体验，让观众充满期待。

一部大戏，几个演员就能演完，省钱，降低成本，轻装上阵，大胆拥抱新时代。这种新的形式让老戏曲实现新的传播，让观众通过沉浸式体验实现新的裂变，为中国戏曲赢得胜利。未来。

围T台看豫剧，豫剧“跨界”走红“出圈”丨河南寻找“新”记录①

观众与演员“零距离”互动，本土演出吸引年轻豫剧爱好者

歌剧离不开观众，歌剧更应该贴近观众。歌剧的创作和表演始终是为观众而存在的。没有观众，歌剧就成为无源之水、无本之木。

“年轻观众往往带着一层好奇走进小剧场，看完这个演出，觉得好听、好看、好玩，充分感受到小剧场的开放和包容。”观众刘女士说了很多。男人的声音。

屠岸贾屠杀赵盾家族，站在台下的“赵氏”倒下了；屠岸贾下令搜寻赵氏孤儿，“爪牙”来到礼堂，搜查观众是否有隐藏的孤儿；当程瑛唱出经典的《十六年》咏叹调时，观众不禁落泪……整个表演过程中，观众围着T台欣赏表演，演员们从不同的地方登场。演员与观众的互动贯穿始终。观众成为演员，演员融入观众，每个人都是精彩故事的一部分。

“歌剧的创作和表演必须以观众为中心，以观众的欣赏需求为目的，承认观众的存在，关注观众的需求，这就是尊重歌剧的艺术规律。”中国戏剧家协会副主席、河南省文联副主席、河南省戏剧家协会主席李树健此前接受采访时表示，引进T台的目的是为了更贴近观众。观众，吸引年轻观众，彻底消除演员与观众之间的距离，让观众在颠覆性的创意下有身临其境的体验。

【两地连接】

2024年政府工作报告提出，丰富人民精神文化生活。创新实施文化惠民工程，提高公共文化场所免费开放服务水平。大力发展文化产业。

秦梦瑶：河南豫剧越来越出圈了。豫剧“小剧场”、沉浸式表演等新的表演形式如今深受观众喜爱。您认为传统艺术如何在新时代绽放魅力？

人大代表不能兑换黄金

我们见证了群众的文化需求。我的团队常年到基层演出300余场。非常过瘾又震撼！豫剧有很多为人民“敲锣打鼓”、“主持公道”的传统剧目，比如我的剧目《七品芝麻官》，很多人都把我当作现实版的“清官”，真正的“清官”。将歌剧与生活融为一体。

围T台看豫剧，豫剧“跨界”走红“出圈”丨河南寻找“新”记录①

秦梦瑶：我在2024年春晚舞台上看到了你的精彩表演。豫剧与昆剧的跨界演出令人瞩目。我个人一直在尝试探索“戏曲歌曲”。您如何看待当前豫剧的跨界表达？有哪些新机遇？

金不欢：我们中国戏曲是一个大家庭，有昆剧、豫剧、京剧等剧种。昆剧与豫剧融为一体，具有独特的语言。今年春晚，豫剧与昆剧的跨界演出不仅仅是一次尝试。今后将长期与全国各戏种融合。虽然职业有差异，但是我们的国粹是一样的，所以观众看完之后感觉非常轻松。

河南文化如何被年轻人接受？我觉得我们不应该把我们传统戏曲的“老房子”拆掉，而是保留它的原汁原味，然后精心雕琢，赋予它时代感，新旧结合，把握好节奏，所以让更多的人能够享受到它。年轻人不断地了解。

第二点就是每一部剧都必须有一个特别的说法，否则就无法留住观众的注意力。只有每部戏、每一个角色能够给观众带来不同的表演技巧，才能保护这些观众。同时，我们要演出与青少年密切相关的故事、戏曲，展现我们的魅力。通过“进校园”等形式，把戏曲文化带给他们，让他们从小受到影响。要通过深入高校课堂讲解的方式，与年轻观众交流新时代戏曲的发展，让他们了解历史、了解戏曲，让年轻观众“留下来”。

秦梦瑶：最后我想问一下金老师，今年的全国两会带来了哪些建议？

金不欢：我建议，要振兴农村这个大舞台，用好它，满足人民群众的愿望，让剧团的好剧定期深入基层，让村民的幸福指数提高。得到改善。现在的观众要求越来越高，都期待文化团队进村、进社区为他们演出。人们不缺吃喝，缺的是精神慰藉。

我把这个建议带到了国家层面。我认为这符合人民群众的要求，更符合剧团的成长。同时也能磨练年轻戏曲演员的成长，让他们充分利用这个舞台。所以我建议每个村都有一部大戏，舞台上有名演员，下面有观众，这样河南真正的文化硬件才能得到充分发挥。

第二个建议是根据你正在排练、准备和表演的对象来定制戏剧。剧本孵化要严把关，同事要看好自己的“钱袋子”，禁止铺张浪费。我们一百万可以拍一部戏，一千万也可以拍一部戏，但是一千万的戏老百姓看不到。我主张小投入，大影响。

毕竟戏曲是靠表演的，靠的是我们在舞台上的技巧。它不仅仅依靠木工、大舞台设计、大制作。舞台投入的过度浪费既不讨好观众，也影响演员的表演。你必须为人民办事。好节目就是老百姓喜欢的节目。贴近群众、群众看得见、摸得着的节目，才是群众需要的节目。