谁能想到，他竟然成为了帝榜第一名？ 45种中国戏曲，了解它们-话剧网

京剧

《四郎探母》

京剧，曾称评戏，是中国五大剧种之一。其曲调以西皮、二黄为主，以胡琴、锣鼓伴奏。它被认为是中国的国粹。京剧的前身是徽剧。清代乾隆年间，原本在南方演出的四大徽班三清、四戏、春台、和春相继进入北京，接受了昆剧、秦剧的部分剧目、曲调和表演方法。京剧是经过不断融合而形成的。

精彩表演《空城计》《四郎探母》

晋剧

地方戏，山西四大梆子剧种之一，又称山西梆子。主要流行于山西中北部及陕西、内蒙古、河北的部分地区。晋剧的特点是悠扬、流畅、优美、圆润、对白亲切、清晰。具有浓郁的晋中地域风味和独特的风格。

评剧

评剧是流传于中国北方的剧种，位列中国五大剧种之一。他擅长歌唱，吐字清晰，歌词通俗易懂，唱腔如说话般清晰，表演具有浓郁的生活气息和亲切的民俗气息。评剧表演在京剧、河北梆子等剧种的影响下逐渐完善，出现了新凤霞、小白玉霜、韦荣源等著名演员。

精彩表演《花为媒》《秦香莲》

河北梆子

河北梆子是中国梆子曲调的一个重要分支。形成于清代道光年间，光绪年间进入鼎盛时期。河北梆子不仅善于表现历史题材，而且能很好地反映现实生活；河北梆子具有明快、刚劲、华丽、委婉的特点，流行于河北、天津、北京及山东、河南、山西的部分地区。

精彩表演《蝴蝶杯》《秦香莲》

鲁剧

鲁剧，又称假面扬琴、秦腔，是中国八大剧种之一。流行于山东及江苏、安徽、东北三省的部分地区。它起源于山东，由琴书演变而来。鲁剧音乐属板腔风格，主要伴奏乐器有坠琴、扬琴、三弦、琵琶，被称为“鲁剧四大乐曲”。语言简洁生动，唱腔优美动听，音乐词汇丰富多彩。

精彩表演《李二嫂改嫁》《借年》

昆剧

《牡丹亭》

原名“昆山腔”、“昆腔”，是中国古代戏曲的一种曲调和类型。自清代起称为“昆剧”，现亦称“昆剧”。昆曲是中国最古老的传统剧种之一。它的曲调优美，具有缠绵、温柔、持久的寓意。

精彩表演《鸣凤记》《牡丹亭》

越剧

中国第二大戏曲类型，被誉为第二国剧，在国外被誉为“中国戏曲”。也是中国五大剧种之一。起源于浙江，发源于上海，流传于世界各地，集昆剧、话剧、邵剧等特种剧种之大成。以歌唱为主，声音优美悠扬，表演真实感人，优美典雅，颇具江南精神。

精彩表演《梁山伯与祝英台》《红楼梦》

上海歌剧院

汉族地方戏曲的一种。流行于上海及江浙吴语地区。东乡调是一种起源于上海浦东的民歌，形成于清末上海坛黄，并受到苏州坛黄的影响。后来采用文明戏剧的表演形式，发展成为小型舞台剧《神曲》。它既擅长叙事，又擅长抒情。

精彩表演《罗汉钱》《芦荡火种》

黄梅戏

它原名黄梅调或采茶戏，是中国五大剧种之一。黄梅戏起源于安徽的采茶风格。曾被称为“怀腔”、“宛剧”。黄梅戏的唱腔简洁流畅，以明亮的抒情性和丰富的表现力而著称。表演古朴细致，以真实、生动而著称。分布区域以安庆为中心，辐射全国。

精彩表演《天仙配》《女驸马》

平潭

又称苏州评弹、评书或南词，是苏州评弹和弹词的总称。通常是两个人说唱，上手拿着三弦，下手拿着琵琶，自己弹唱。内容多为传奇小说和民间故事。评语和弹词都以精妙着称，吴农的软语听上去很舒服。表演中经常穿插一些笑话，充满了乐趣。弹词用五音演唱，抑扬顿挫，轻柔，轻柔，弦乐铿锵，十分悦耳。

精彩表演《张文祥刺马》《十美图》

豫剧

是中国五大剧种之一，是中国规模最大的地方剧种，也是在中国影响广泛的剧种之一。豫剧是在河南梆子的基础上发展起来的。歌词吐字清晰，表情细腻，动作干净利落，恰到好处。勇敢战斗，充满活力。

精彩表演《三上轿》《三拂袖》

歌剧

主要流传于河南的汉剧剧种之一，是在当地流行的鼓乐、高跷等民间艺术的基础上发展起来的。景星的“虎音”、“爆音”唱法各具特色。

精彩表演《许状元祭塔》《杨八姐闹酒店》

中国戏剧

旧称楚调。民国时期定名为汉剧，俗称“二黄”。汉剧是湖北地方剧种之一，已有300多年的历史。主要流行于湖北省长江流域、汉江流域以及湖南、陕西南部、四川、广东等地的部分地区。主要声乐曲牌有西皮、二黄，还有唱腔、昆曲、杂曲、小调等曲调。高亢激昂，酣畅淋漓，流畅。

精彩表演《兴汉图》《宇宙锋》

湘剧

是湖南省汉剧剧种之一。流行于长沙、湘潭地区。它起源于明代弋阳腔，后来吸收了昆腔、皮黄腔等曲调，形成了高腔、低牌、昆腔、乱弹腔等多声部的戏曲类型。情感表达细致、多样，极具表现力。

精彩表演《琵琶记》《白兔记》

花鼓戏

中国汉族地方戏曲的一种，通常特指湖南花鼓戏。中华人民共和国成立后，湖南花鼓戏艺术得到很大发展，深受全国人民的喜爱。歌剧风格热情而富有节奏感，动作随音乐流畅。

优秀曲目《打铜锣》《补锅》

潮剧

潮剧又称潮戏、潮音戏、潮调、潮州白子、潮曲，主要流行于广东省潮州地区，是一种用潮州话演唱的古老汉族地方戏曲类型。中国十大电视剧之一。它以其优美的歌声和独特的表演形式而受到大家的喜爱。

精彩表演《辞郎洲》《柴房会》

17 号

梨园戏

是福建省汉剧之一。梨园戏起源于宋元时期的泉州。与浙江南剧并称为“再现南剧唱腔、唱腔”的“闽浙之声”，被誉为“古代南剧活化石”。梨园戏采用泉州方言唱腔，并融入一些汉族民间音乐，形成了独特的梨园戏南戏唱腔。

精彩表演《王魁》《赵贞女》

粤剧

又称“大戏”或“粤剧”，汉剧之一。它起源于南戏，明代嘉靖年间开始出现在广东、广西地区。粤剧是一种集合唱、唱腔、舞蹈、乐师音乐、舞台服装、抽象造型等为一体的表演艺术。粤剧中的每个职业都有自己独特的服装。

精彩表演《帝女花》《三笑姻缘》

歌子戏

是福建汉族传统戏曲之一。歌子戏是在福建漳州的“歌子”基础上，结合车鼓戏人物和当地民谣、小调发展起来的。 “歌仔”原是一种说唱艺术，自明代起就在漳州地区流传。

精彩表演《刘秀复国》《八仙过海》

琼剧

又称琼剧、海南戏，是中国海南省的汉族民间戏曲艺术。海南话主要用作戏曲语言，因此其流行范围仅限于海南岛和两广之间。琼剧的武术属于南派少林拳派，使用真刀真枪，也有杂技表演。

精彩表演《古城会》《单刀会》

川剧

《白蛇传》

中国汉剧剧种之一，流行于四川东部、中部、重庆及贵州、云南部分地区。川剧“变脸”是川剧表演艺术的重要组成部分。是历代川剧艺术家共同创作、传承的艺术瑰宝。川剧有昆曲、高腔、胡琴、丹溪、灯调五种曲调。

精彩表演《白蛇传》《彩楼记》

贵剧

是流行于贵州省的汉剧之一。它是由流传于贵州的扬琴民间艺术发展而来的。主要以扬琴为伴奏乐器，具有浓郁的地方特色。贵州戏的唱腔多用贵州话演唱，以贵阳官话、黔西话为代表。它的声音、韵律、音调都有自己鲜明的个性。根据连斜句尾字的韵律，形成严格的上下句式。

精彩表演《秦娘美》《张秀眉》

谁能想到，他竟然成为了帝榜第一名？ 45种中国戏曲，了解它们

藏戏

藏戏的藏语名称是“阿吉拉姆”，意为“仙女姐妹”。相传藏戏最早由七姐妹表演，剧目内容多为佛经中的神话故事，因而得名。藏戏起源于公元八世纪的西藏宗教艺术。藏戏原本是一种方剧，只有鼓、钹伴奏，没有其他乐器。

精彩表演《文成公主》《诺桑法王》

楚剧

其前身为阿哈戏，1926年改称楚剧，已有150多年的历史。是湖北地区影响广泛的地方戏曲。流行于武汉、孝感、鄂州、黄冈、荆州等地。

精彩表演《思凡》《赶斋》

山东快运

山东快书已有100多年的历史。它首先流行于山东、华北、东北地区，解放后发展到全国各地。以说唱为主，语言很有节奏感，基本句型是“二二三”七言句。为了保证演唱的清脆，句子通常以三个词结尾。左手敲击两块一模一样的铜板（鸳鸯板）作为伴奏乐器。

优秀曲目《东岳庙》《景阳岗》

秦剧

汉族最古老的戏剧之一，始于西周，成熟于秦代。秦剧又称乱弹，又因用枣木、椰子为打击乐器，故又称“梆子戏”，俗称“黄欢子”。每声部由“苦音”和“喜音”两种声音组成。苦音腔是秦腔最具特色的唱腔。演唱时激昂、悲壮、深沉、高亢，抒发悲愤、怀念、苍凉的情感。欢吟曲调欢快、清亮、刚健，善于表达欢乐、愉悦的情感。

精彩表演《春秋笔》《八义图》

两人舞台

二人舞台俗称双人事、二人班。因其剧目大多采用一丑二人唱的形式，故称二人舞台。它起源于山西，成长于内蒙古，流行于内蒙古自治区及山西、陕西、河北三省北部地区。用晋语演唱，语感极强。

精彩表演《走西口》《打樱桃》

汉雕二黄

又称陕二黄、山二黄、“过山黄”、“二黄戏”，是陕西省汉剧剧种之一。解放初期，为了统一皮黄体系中各剧种的通称，安康地区又称“陕西汉剧”。汉江派的音乐比较柔和，擅长歌唱和表演武打；洛真派口音铿锵有力，擅长武打戏。

精彩表演《征北海》《进妹喜》

傩戏

又称傩唐戏、端宫戏，是在汉族民间祭祀仪式的基础上吸收民间戏曲而形成的一种戏曲形式。傩戏是汉族历史、民俗、民间宗教和原始戏剧的综合体。广泛流行于安徽、江西、湖北、湖南、四川、贵州、陕西、河北等省。

精彩表演《孟姜女》《庞氏女》

京东鼓

京东大鼓是起源于河北省的汉族说唱艺术。主要乐器是歌唱者左手持铜盘，右手击鼓。主要伴奏乐器是三弦三弦。由于伴奏和旋律简单，表演充满情感，质朴。

优秀曲目《杨家将》《薛刚反唐》

曲剧

曲剧是流行于西北五省区的汉族民间戏曲。它起源于明清时期的汉族民歌。清末民初，各地形成了不同风格的地方戏曲。其特点是主题集中、表演短小精悍。舞台上的短剧只持续了十分钟。

精彩表演《顶花砖》《当皮袄》

二人组

它植根于汉族民间文化，属于汉族民间走唱流派。它是北方地区汉族的一种说唱艺术。它包括一边说话一边唱歌、跳舞。二人转是来自中国东北的民间戏曲。二人转不仅仅是两个人的表演。它是一棵枝繁叶茂的树，一种歌唱风格，却有多种表现形式。大致可分为“单人”、“双人”、“群戏”、“戏剧”四类。

精彩表演《大西厢》《回杯记》

和孩子们一起玩耍

与孩子玩耍，也称为咳嗽。是山西大同地区流行的剧目之一。它是一种声乐剧种，因歌剧而得名。清代嘉庆、道光年间，已有戏班儿童嬉戏的活动。人物分为赤、黑、生、旦、丑五行。板胡、笛子是主要伴奏乐器。音色、旋律欢快活泼、优美嘹亮。

精彩表演《狮子洞》《刘家庄分家》

高甲戏

高甲戏，又称“歌甲戏”、“九甲戏”、“大板”、“土板”，发源于福建泉州。它起源于明末清初闽南农村盛行的一种装扮梁山英雄、表演武术技艺的服饰。游行。使用的乐器分为民间乐器和武术乐器两种。伴奏乐器以管乐器、唢呐为主，还有横笛、二弦、三弦等。打击乐器及其打击方法与京剧相同。长旦戏或灯光场景中添加双铃、响灯等。

精彩表演《宋江杀惜》《武松杀嫂》

北路梆子

又称“上鹿戏”，是华北地区较有影响的汉剧之一。与当地民歌、小调相结合，形成了“咳咳调”等自成一体的演唱风格，具有鲜明的地方特色，充分体现了当地劳动人民淳朴、淳朴、大方、大方的性格。

精彩表演《九件衣》《杨八姐游春》

淮海剧

淮海戏起源于江苏沭阳吴极镇的“拉浑调”。因有半三弦伴奏，故又称“三卦调”。早期是沿门唱民间故事的“门词”。清道光十年（公元1830年）以后，艺人自由组团，发展为街头地摊表演的小戏。流行于苏北地区。

精彩表演《樊梨花点兵》《皮秀英四告》

毛口音

毛调是流行于山东省潍坊、青岛、日照等地的汉族地方戏曲。它原本是一种民间小调，称为“周鼓调”。相传因一位名叫周周的尼姑所唱而得名，又称“毛调”。曲调朴实自然，唱腔委婉哀怨，通俗易懂。毛调中的女腔特别发达，给人一种悲凉哀伤的感觉。

精彩表演《北京》《罗衫记》

皮影戏

皮影戏，又称“皮影戏”或“灯笼皮影戏”，是中国汉族民间流行的木偶戏之一。皮影戏始于战国，兴于汉，盛于宋，元代传至西亚、欧洲。可以说是源远流长、源远流长。

精彩表演《白蛇传》《拾玉镯》

锡歌剧

戏曲，原名常戏文戏，武进是戏曲之乡。戏曲是由武进、无锡地区的东乡小曲经过民间艺术舞台发展起来的汉剧剧种之一。后来，他们逐渐吸收了“采茶灯”的江南民间舞蹈。戏曲是江南水乡民间音乐的特色。它柔和、抒情、活泼、甜美。

精彩表演《红鞋记》《吕布与貂蝉》

滑稽表演

滑稽戏是上海及周边吴语地区的传统地方戏剧。滑稽戏是清末民初至抗战中期逐渐形成的一种新型戏曲剧种。上海民间艺术“独角戏”接受了中外喜剧、闹剧、江南地方戏曲的影响。戏剧。流行于上海、江苏、浙江等地许多地区。其传统剧目保留了上海的民俗风情和“十里洋市”独特的世俗世界，创作手法极具海派特色。

优秀曲目：《三毛学生意》《七十二家房客》

漫瀚剧

满汉戏起源于内蒙古。它是在二人戏基础上新兴的地方剧种。因演唱音乐吸收了西域蒙古族民歌满汉调的元素而得名。满汉剧曲牌以二人曲为基础，设计了“口调”、“楼调”等新曲调。

精彩表演《契丹女》《丰州滩传奇》

邕剧

广西汉族地方戏曲之一。表演风格古朴粗犷，文艺表演细腻，注重人物内心情感的表达。武术粗犷而热情，表演夸张、具有攻击性。它讲究硬桥真马。拳头、刀子、矛子、叉子、棍子、最后通牒都有不同的套路。它与其他类型的戏剧有很大不同。许多人物造型都源自桂西南地区。民间舞蹈、武术在某些方面体现了壮族刚健、豪放的民族风格。因用永州官话演唱，故名永剧。是广西四大地方剧种之一。

精彩表演《五台会兄》《西河会妻》

滇剧

滇剧是云南省汉剧之一。明末至乾隆年间传入云南并逐渐发展。流行于云南90多个县市及川贵州部分地区。它具有民族特色和地方特色。

精彩表演《狸猫换太子》《七侠五义》

赣剧

赣剧是一种多声部汉剧类型，唱高腔、乱弹、昆腔等曲调。使用的方言是赣语。它的起源和前身是古四大名曲之一的弋阳腔。赣剧的发展对京剧、川剧、湘剧、秦剧等44个剧种的形成产生了巨大影响。

精彩表演《青梅会》《古城会》

长歌剧

龙剧，原名龙洞道情，是甘肃省特有的汉剧艺术。道教说唱起源于汉代，唐宋时期从宫廷走向民间。扎根于陇东的渔鼓道教逐渐吸收了当地民间音乐的养分，加入了二弦弦乐器等乐器，演变为皮影戏唱音乐。注重真实，注重从生活出发，用细腻的手法描绘人物的内心世界。长剧的表演动作吸收了皮影的一些侧身造型。