流行了半个世纪的广西菜条（下）-话剧网

蔡跳传承人的戏剧人生

在广西，三十岁、四十岁、五十岁、六十岁、七十岁的人没有一个不认识刘三姐的，而且都会唱刘三姐的山歌。《刘三姐》因为“人美”（歌美、景美）而流行了半个多世纪，影响了几代人。确实是一件不可多得的杰作！

说起刘姐，最深入人心的形象就是电影《刘三姐》中刘三姐的形象。刘三姐不仅美丽，而且聪明能干。她不怕地主和财神的欺骗。用莫怀仁先生的话来说，“她是一个帅气的女孩”。她的扮演者黄婉秋再现了刘三姐的形象，把她演得栩栩如生，自然赢得了观众的喜爱。

电影《刘三姐》宣传海报

俗话说，时势造英雄。《刘三姐》的人气造就了一批著名的蔡雕表演艺术家。其中，广西彩雕艺术团的付金华、桂林桂剧团的黄婉秋、桂林彩雕艺术团的唐杰等为代表。这三位演员都年轻貌美，美得令人心旷神怡、沉醉其中。付锦华出生于1938年，是当时扮演刘三姐的演员中年龄最大的。她出现在《刘三姐》时才20岁出头。 1943年出生的黄婉秋，13岁开始在贵州剧团演出桂剧，后来由于剧目《刘三姐》的走红，桂剧团与彩调团合并，主演在《刘三姐》。当时她只有16岁；唐杰年龄最小，出生于1944年，当时只有15岁。她和黄婉秋“合作”密切，同一个剧团轮流同台扮演“刘三姐”这个角色，持续了一年多。

黄婉秋在银幕上饰演刘三姐

银幕上的黄婉秋美丽大方，感动了当年很多观众的心。只不过片中刘姐的歌声并非出自她之手，演唱者是付金花。事实上，黄婉秋在《刘三姐》之后出演的电影就很少了，而且都没有什么知名度。后来她进入政界，基本淡出了舞台。不过“刘三姐”这个角色的影响力太大了，女演员黄婉秋依然被很多观众所记住。每次出现都会勾起美好的回忆。

说起来，这里面还有一个不为人知的秘密。

1960年，广西壮族自治区创作舞台剧《刘三姐》，想与长春电影制片厂合作搬上银幕。导演苏力在南宁为《刘三姐》选角。《刘三姐》最终入围三位女演员：一是广西彩条剧团的傅金花，二是广西桂剧团的尹喜，三是广西话剧团的演员。黄小曼.因彩剧《刘三姐》而名声大噪的付锦华，自然成为了电影《刘三姐》主演的第一人选。后来出演刘三姐的黄婉秋当时在剧组中只是一个配角，饰演周媚一角，戏份并不多。

当时试镜的照片，最初的角色分配是付锦华饰演刘三姐（左）和黄婉秋饰演周梅（右）

当时，广西壮族自治区党委领导对电影《刘三姐》的拍摄高度重视，并亲自参与选拔。他们对傅锦华饰演的刘三姐的表现不是很满意。他们认为付锦华唱歌时的嘴型不好看，与舞台形象相差太远，于是要求更换演员。于是幸运之神降临到了17岁的黄婉秋身上，她从配角一跃成为主角。幸运的是，她错过了，成为了“刘三姐”。付锦华随即退居幕后，成为“刘三姐”的配音演员。

傅金华，1938年出生于广西融安，从小就喜欢唱刘三姐的歌曲。他很小的时候就和街头业余剧团的演员一起演出。

1955年，傅金华到北京与全国许多业余剧团一起演出。她参演的《彩调戏《龙女与汉鹏》被选在中南海怀仁堂演出。由于她在北京有过如此“辉煌”的演出经历，她很快就通过了考试，拿到了进入县、自治州文工团的绿灯。 1955年4月10日，她进入广西文艺干部学校正式学习彩调，后成为广西彩调团的一姐、刘三姐。

傅金花，广西菜调团一姐、“刘三姐”的扮演者

傅金华退居幕后，并没有气馁。她与蔡秀英等人将电影配音为《刘三姐》。她的歌声与黄婉秋塑造的刘三姐形象完美结合。让剧组没想到的是，付金华的歌声更加动听。她一开口，所有人都惊讶了。她的声音甜美悠扬，带着山野的味道。更值得一提的是，她为雷振邦的作品增添了更多的内容。它包含了许多富有特色的装饰音，使歌曲更加优美动听。

在那个只剩下阶级斗争文化的时代，黄婉秋饰演的“刘三姐”以其纯真的自然美和傅金花的幕后歌声征服了中国和东南亚的观众，最大限度地吸引了观众的注意力。并成为那个时代的代表人物。这位银幕偶像成为一代影迷的梦中情人。

正是黄婉秋的形象和傅金华的歌声，让中国电影又多了一部杰作。但当时的人们只记住了黄婉秋三个字。

人们对这个“阴谋”知之甚少。很长一段时间，甚至直到今天，很多观众只知道扮演刘三姐的演员是黄婉秋，或者黄婉秋扮演刘三姐，却不知道幕后的故事。

舞台剧《刘三姐》由唐杰饰演

桂林彩调剧团的唐杰一直是剧团的顶尖演员和中流砥柱，也是舞台剧《刘三姐》中的一号演员。她演出次数最多《刘三姐》次，达500余次，是当之无愧的“刘三姐”、彩雕艺术的传承人。

对此，人们幽默地说，《刘三姐》中有三个“刘三姐”——，分别是黄婉秋、傅金华和唐杰，三个“演”、“配”、“唱”的“刘三姐”分别。正是这些刘三姐男女演员的共同努力，才让《刘三姐》红遍大江南北，成为家喻户晓的人物。三人因饰演刘三姐，常被广西各地群众称为“刘三姐”。他们也被称为《刘》剧的“三剑客”。他们不仅外表美丽帅气，而且表演简单自然，给人一种美的享受。

在一轮又一轮的“刘三姐盛典”中，广西几乎所有戏曲都在演出《刘三姐》场，可见这个人物已经家喻户晓，深入人心。饰演刘三姐的付锦华、黄婉秋相继退出舞台。只有唐杰一直在基层打拼，仍然活跃在舞台上。

流行了半个世纪的广西菜条（下）

唐杰，青年演员

唐杰，汉族，广西全州县人。她14岁涉足歌剧界，从事艺术60多年。她一直工作在彩雕艺术的最前沿，是广西为数不多的著名彩雕艺术家之一。从资格上来说，唐杰无疑是最有资格当选为中国彩调艺术传承人的人。

1959年，热爱歌舞表演的唐杰被全州县文工团选派到桂林彩团南强剧场学习。那一年她只有14岁。在学校里，唐洁刻苦练习，刻苦学习，认真跟老师学习蔡雕唱歌。她很快掌握了传统彩雕的唱腔、身姿、扇风以及彩雕小旦、花旦的表演技巧。歌唱技巧。后师从张桂梅、秦升科、刘荣秀、秦朝光、马若云、刘晓源、罗景云等广西著名彩调大师。

唐杰（左）和彩调老师马若云（中）、罗锦云（右）

曾主演彩调剧《刘三姐》、《半把剪刀》、《白毛女》、《五娘上京》、《杨三姐告状》、《二女争夫》，主演传统小剧有：010 -30000,《换子记》,《三看亲》,010 -30000、《王三打鸟》、《小卖货》、《龙女与汉鹏》、《跑菜园》、《打皮掌》等近百个剧目。蔡雕剧《王二报喜》饰演“刘三姐”，《地保贪财》剧“喜儿”，《小姑贤》剧“陈金娥”，《双背包》剧“杨三姐” ”等，仅在《刘三姐》剧30000。她在蔡雕剧中饰演刘三姐，出场次数超过500场。她塑造的人物形象栩栩如生，给观众留下了深刻的印象。她的声音甜美，音域宽广。她可以通过唱歌完美地呈现声音。她的歌声委婉优美，声音情感丰富，感染力极强。形成了自己独特的演唱风格。

唐杰主演的《蔡雕》剧照《白毛女》

她主演的大型彩剧《半把剪刀》《丁青·盘歌》片段荣获“非物质文化遗产·中国—— 2018全国民族艺术节走进西安曲江楼观陶文化展区”金奖表演活动；主演的《彩雕剧《杨三姐告状》荣获“非物质文化遗产·中国—— 2018全国民族艺术节桂林赛区评选”第一名；她指导的学生在第十一届区中等职业学校“文明作风”大赛中华才艺表演大赛中荣获“文明作风”一等奖。

2011年，唐杰被评为“自治区非物质文化遗产项目彩调代表性传承人”。

1998年办理退休手续后，唐杰仍然退休，20多年来致力于彩雕艺术的教育和传承。如今，78岁高龄的她依然活跃在传承蔡跳示范表演的第一线。她的足迹遍及桂林市12个县、6个城区的200多个村庄，观众数十万人。她被称为广西菜条界的领军人物。其作品《金噪音》、《长青树》、《永恒松》被十余所学校聘为兼职艺术导师。是广西彩雕的杰出代表，广西文化部授予的四位“名师”之一。符合“弟子”资格的人之一。

热心帮助引导，唐杰桃李满天下

2007年12月29日，在桂林市文化局举办的拜师仪式上，收桂林彩雕剧团青年演员罗红娜、文丽、苏一峰、范军、秦丽娟、马玲为徒。并教他们蔡雕唱歌。表现技巧。近年来，艺校教学又培养出了一位小刘三姐——范继丹，她在2015年举办的全国小梅花大赛中获得了金奖。

唐杰弟子、刘三姐范继丹荣获全国小梅花金奖

唐杰从事彩雕表演艺术60余年。她的蔡雕演唱具有独特的魅力，形成了深受观众喜爱的蔡雕演唱风格。她积极参加桂林市公益性非物质文化遗产示范演出和地方戏曲校园讲授地方戏曲，参与桂林市“千村万户文艺惠民工程”教学辅导，考入大学中小学传承多彩曲调，走进社区、企业、农村，为观众带来欢乐。她热心参加市文联开展的文艺志愿服务，不遗余力地传承和普及彩调艺术，为培养彩调艺术接班人做出了突出贡献。

可惜的是，在那个特殊的时代，由于出身富农，家境贫寒，年轻时的唐杰只能低调行事，夹着尾巴过日子。组织不允许她“出名”，她错过了很多“出场”的机会。现在我出名了，但我已经老了，不能做我想做的事了。即便如此，她仍然面临诸多不公，比如申请国家级彩调艺术传承人资格，却因“名额有限”而屡遭拒绝。尽管如此，她热爱调色事业，始终痴迷于继承和发展调色艺术。她还为桂林艺术学校、广西师范大学丽江学院等17所大中小学兼职美术讲师。她是第一个在色调中发光并升温的线。

78岁的蔡跳艺术家唐杰仍然活跃在群众舞台上。

很多外国友人也来这里学习菜条。

后记：

彩调戏《刘三姐》曾第五次进入中南海，第四次进入怀仁堂。曾经创造过辉煌。然而，近年来，随着城市化、现代化、全球化的冲击，蔡调戏也面临着与其他地方剧目一样的冲击。面临文化生态变迁的困境。由于缺乏专业的歌剧创作者，创作好歌剧变得非常困难。自《刘三姐》火遍全国以来，蔡雕再无新作可以超越。再加上菜雕演员的匮乏，人物性格的弱化，愿意看菜雕的观众越来越少。

另一方面，人们的娱乐方式也越来越丰富多彩，不再是“单一形式”而是转变为“多种形式”。流行音乐和优秀影视作品占据市场，对更加“老套”、单一色调逐渐淡漠。尤其是新一代年轻人只热衷于上流社会的娱乐场所。久而久之，大众对花哨的曲调不再那么感兴趣了。

在文化艺术多元化、彩曲艺术日渐衰落的今天，拯救民族艺术仅靠人民是不够的。我们还需要政府的大力支持。这一方面体现在财政支持上，更重要的是政府对民族艺术的推广。因此，保护和传承彩调文化的工作刻不容缓！

庆幸的是，这已经引起了政府相关部门的重视。 2010年1月23日，广西首个国家级非物质文化遗产传承表演基地——彩雕园落户桂林，标志着彩雕艺术的传承将在桂林翻开新的一页。