江苏卫视龙年春晚再次爆火，撕心裂肺的歌舞、撕心裂肺的小品让观众感同身受-话剧网

舞蹈《苏轼·苏式》惊艳出圈，周传雄带来的三首歌曲更是让人耳目一新。几部围绕家庭和职场概念的小品也迅速走红，成为观众热议的话题。大年初一各频道春晚讨论的众多话题中，江苏卫视龙年春晚再次结合“高品质”，赢得了观众的认可。

多档节目火爆，整档节目获得了观众的高质量认可。归根结底，原因应该是歌舞暖心、小品撕心裂肺。观众可以在这些作品中看到自己，进而获得这种共情感。无论是跨年晚会还是春晚，江苏卫视总是巧妙地将家的概念注入其中。就连江苏卫视的幸福剧场也聚焦于家与幸福的关系。

今年江苏卫视龙年春晚，个人认为最惊艳的作品无疑是舞蹈家张翰的《苏轼·苏式》。这部舞蹈作品将舞蹈内容与苏轼的诗词相结合。它不仅展示了中国伟大作家苏东坡与江苏的关系，也展示了作为中国文人共同形象出现的苏东坡如何面对自己的问题。寿命。

每个人心中都有一个自己的苏东坡。 “苏东坡”已成为中国文人的普遍形象代表。但这位代表却有不同的面孔。苏东坡是一个什么样的人？不可能用几句话说清楚，因为言语有其自身的界限。此时，诗歌和舞蹈通过自身的韵律打破了这一界限，用其多义性来表达中国文人的普遍形象。

张翰老师表演的《苏轼·苏式》舞蹈与普通的晚会舞蹈完全不同，这也是观众眼睛一亮的原因。过去的舞蹈善于利用人体的群体意象来呈现观念之美。《苏轼·苏式》用单一的形象来呈现个体（苏东坡），从个体的苏东坡身上体会到千人千面的苏东坡的文学文化之美。只要读过苏子的诗，我们就能对这种舞蹈产生很好的共鸣。因此，它的流行实际上就是中国传统文化的流行。

再比如，在歌曲方面，江苏卫视龙年春晚也有自己独特的追求。对于一些欢乐的歌曲，江苏卫视春晚采取了欢快、饱满的呈现方式。大张伟、蔡国庆等歌手演唱的歌曲，声音欢快，场面热闹。大家载歌载舞，春节的喜庆气氛油然而生。这是春晚拍摄形式中比较成熟的手法。

但这还不是江苏卫视春晚的全部歌舞技巧。从跨年晚会到春节晚会，江苏卫视始终有着自己独特的审美追求。江苏卫视春晚对于悦耳的歌曲追求画面的丰满，对于悦耳的歌曲追求画面的空白。这种艺术创作中的留白感是很多观众从未注意到的。让我们举个例子。

江苏卫视龙年春晚再次爆火，撕心裂肺的歌舞、撕心裂肺的小品让观众感同身受

周传雄老师带来的三首歌曲《青花》、《记事本》和《黄昏》为何能在歌曲播出后被观众记住并迅速在网络上形成话题效应？因为这三首歌都很安静，舞台上，周传雄老师独自面对画板，单枪匹马地唱。这个看似简单的舞台布置，实际上是用中国传统绘画的手法来达到留白的艺术效果。空白越多，观众聆听和想象歌曲本身的空间就越大。

从跨年演唱会到春晚，常常给观众带来惊喜。看完之后，他们都知道江苏卫视的晚会质量很高，尤其是歌曲的质量，但不知道为什么。通过顶级舞台编排的设计，将顶级歌曲留白，从而给听众顶级的想象空间。听者的这种想象空间是很多晚歌作品所不重视的。这种审美效果是可以一勺、尽可能多的人播放的派对歌曲无法比拟的。

在喜剧小品方面，江苏卫视龙年春晚的几部作品可谓“撕心裂肺”。围绕家庭和职场概念的喜剧小品其实很难拍。如果做得不好，很容易引起轰动。江苏卫视龙年春晚的几部作品基本保持了共情的效果，没有煽情。他们不仅坚守喜剧品质，还追求很多包袱和笑点。

例如，第一个草图是《回收惊喜》。这幅小品想要表达的是我父母那一代人的记忆。这种表达方式浓缩在家里的旧物里。观众看了，哈哈大笑。小品演完，大家都笑完了，突然往自家客厅一看，发现有很多物品，凝聚着父母、夫妻、孩子的记忆。这个小品突然从喜剧的角度偏离到了对观众的共情方面。这部小品的力量感其实不亚于春晚魔术师带着观众全国各地表演魔术。

再比如，小品《三世同堂》在大年初一播出，简直让观众“真感同身受”。家庭和工作场所之间存在着鸿沟。我们在家庭中有一种身份，在工作场所有另一种身份。假期里，我们回归家庭的概念，但又带着职场的身份。这种重叠产生了喜剧效果。就像这个小品里的，员工是二爷的辈分，老板却是孙女的辈分。

这部作品是在多重身份之间传递包袱和笑声。观众看完这部作品，一定会回味良久。为什么？因为我们被这些身份所包围，很多时候，这些身份是重叠的，形成了我们的局限性和另一种选择。《三世同堂》这部小品在大年初一观众拜年的关头，一定会让大家“强烈共情”。

至于贾冰团队的《你有一条职场新消息》，贾冰的遗言简直就是一个职场人的话，取消了公司的团队建设，给员工留下了休息的时间。这个小品只是起到了社会示范作用，帮助观众释放职场情绪。