#头条创作挑战#
在中华文明五千年的历史长河中，发生过无数惊心动魄的事件，无数值得书写的杰出人物。
一一记载的史书就是它存在的证明。
现代社会，特别是互联网的发展，我们每天接触到海量的信息，对历史、对人有了新的思考方式。
历史剧就是其中之一。
所有所谓的时代剧都是用现在的观点和想法来看待过去的事情。
无论是王权至上还是浪漫爱情，我们都应该以明智的态度和辩证唯物主义的历史观去保留其本质，去其残余。
但这说起来容易做起来难。
几十年来，国产古装剧领域明星云集，从20世纪90年代的《东周列国春秋篇》、《雍正王朝》，到新世纪头十年的《贞观之治》、《大明王朝1566》。
虽然都是历史剧，但是风格不同。
或宏大、或细致、或细致，但所有这些伟大的时代剧都有一个共同的特点：对历史的深刻思考和反映时代的现实意义。
然而，随着时间进入新世纪下半叶，古装剧感觉有点“后劲不足”。
一是这个题材的作品明显减少，二是圈外的优秀作品可能好几年都见不到了。 因此，下面我们将介绍10件作品。近10年国产最佳作品历史剧排行榜（2013——2022）。
本文包含很多编者的主观意见，仅供大家快速参考。
第十名《大秦赋》 ——2020 杜班得分：5.4
当我看到《大秦帝国》系列的第一部《裂变》时，其古朴大气的风格让我想起了沉浩芳导演的《东周列国春秋篇》，有点震惊。
于是他直接打电话了。
先秦时代就该如此！
由于是系列的最终章，《大秦赋》本应是最精彩的故事，但少年即位的秦王，奋斗了六代，用自己的力量统一了天下。六国。风和剩余的云。
从现在开始，汽车将遵循相同的轨迹，书籍将继续在同一页上。
《大秦赋》的开篇，无论是王庆祥、冯惠、辛白卿同台表演的秦三王，还是秦军攻城的场面，都展现出了水平。与之前的作品相当。
但此后，继续严重误入歧途。
先是导演让张璐提前上场扮演少年应真，然后老艾和乔植的荒唐恋情竟然持续了二十多集。
反观观众寄予厚望的《秦王统一六国之战》，短短几集就结束了。于是，一度要求重拍《大秦》最终章的呼声越来越高。
不明白创作者的感受。
第九名《山河月明》 ——2022 杜班分数：5.5
《山河月明》无论怎么看都是一部彻头彻尾的变态之作。
首先我们来谈谈演员。导演高石石邀请了陈宝国、张丰毅、王劲松、王庆山、张广北、王惠春等老演员，也明确希望编剧董泽请了你。 “干点大事吧。”
然而，结果显然并不令人满意。
考虑到《战火熔炉》是一部历史剧，它至少应该遵循“做大事，不做小事”的原则，这是有道理的。重大历史事件和人物的发生过程不应该是无聊的、笑话的。
结果一出来，徐达为了营造轻松愉快的气氛，先是拒绝了这门亲事，然后开始批评朱棣，顺便为朱元璋的所作所为感到羞耻。在那之后。
这真的有必要、符合历史形象吗？
历史上朱元璋是杀戮的决定性人物，而洪武四大事变中，他即位后，一起并肩作战的兄弟中，谁敢这样跟他说话？
还有“蒙古白月光”。
现在的国内编剧如果脱离男女爱情就无法继续剧情了吗？
这个计划有什么优点吗？
应该有一些。
剧中登场的十几位老演员的精彩表演以及何胜明饰演的朱彪都让人印象深刻，但对于一部战斗如此丰富多彩的历史剧来说，《山河月明》 还差得很远。人们的期望并不低。
第8名，《山河月明》 ——2019杜班分数：6.0
剧中孙若微的原型是萧公章皇后，她是明宣宗的第二任皇后，也是明朝皇帝朱祁镇的生母。作为主角。
首先，她经历的时间线足够长。
从靖难之战到仁宣即位、屯堡事变、北京保卫战、占领城门事件，孙先生的一生经历了太多的坎坷，见过无数的花开花落。
其次，她在历史上留下了自己的印记。
朱瞻基的第一任皇后是剧中邓家佳饰演的胡善祥。由于朱湘吉与孙关系密切，胡善祥被无故驱逐，而屯堡事件后，朱祁钰的妻子也被“平权”。所有的公告都是由太阳发布的。
但《大明风华》他们唯一不应该做的就是把它做成一部女主角的戏剧。
s=953192f4&x-expires=1718036254&x-signature=%2FsAVJSg%2BzTIcqYIY35DjeMWqHfQ%3D” />想要吃女性题材的红利，就需要把女主前期刻画成小白兔，然后一步步被逼成了“大灰狼”，可历史上的事实是，当时胡善祥被废，民间无数百姓为之叫屈。
后来朱瞻基自己也承认，他是少年冲动。
为了塑造女主的“正义性”，就需要抹黑和矮化与之敌对的人和势力，这就造成了《大明风华》中的许多剧情，严重偏离了历史事实。
如果不是“朱家F4”的戏份，相信很多人，早就已经弃剧。
此外，还有很奇怪的一点就是，一向被形容为“行走的荷尔蒙”的朱亚文，他饰演的朱瞻基在穿起飞鱼服的时候，却展现出了与往常完全相反的气质。
或许是，他对于这个人物的理解，出现了一些偏差。
第七、《大决战》——2021年 豆瓣评分：7.8
拍摄于九十年代初的《大决战》三部曲，豆瓣评分分别为8.9、9.0和8.8，均分高达8.9，因此当剧版《大决战》即将开播之前，观众们是既期待，又害怕。
期待的是，时隔三十年，有全新的演绎，以及更加宏大的战争场面，害怕的则是，剧版对于这一重大题材，不能有着完美的诠释。
看过全集之后，这部剧的优点很明显。
首先战争场面确实足够宏大，也足够写实，并且导演高希希通过“小人物”和“大事件”多重线性叙事的方式，给与了观众一个全新的思考与理解的角度。
但是，我是说，但是，这部剧的缺点同样明显。
演员方面，王劲松饰演的蒋介石，让人为之一惊，但是于和伟、刘涛等人的表现，却不尽如人意，尤其是后者，很容易让观众出戏。
还有，这部剧太过于“寡淡”了。
其实这是近些年高希希一贯的问题，许多本该大开大合、激情澎湃的重大题材，在他的手中，都会变得寡淡无比，食之无味，弃之可惜。
此外，该剧的一些细节，也不够严谨。
比如剧中司徒雷登和李宗仁通电话时，居然还要翻译。
要知道司徒雷登父母均是来华的传教士，他出生于杭州，从小在这里长大，只有后来上学时，才回到美国，结婚之后，他带着妻子再度回到中国。
司徒雷登在中国生活的时间，长达半个世纪。
正是因为他对于中国足够了解，所以他才得以在一些契机下，成为美国驻华大使，他的一口杭州话，甚至比一些当地人都地道。
第六、《军师联盟》&《虎啸龙吟》——2017年 豆瓣评分：8.2/8.4
历史很枯燥且严谨，它需要从故纸堆中，找出一堆堆事件的线索和脉络，然后与考古、推证等一一比对，从而得出一个较为接近历史真相的事实出来。
可它也可以变得很有趣。
就如同当年明月的《明朝那些事儿》，对于明史的普及，以及吸引了一大部分读者一样，诸多历史剧也应该寻找新的角度，去适应如今观众日益提高的鉴别水准。
在这方面，《军师联盟》系列，就做出了全新的尝试。
该剧以司马懿为主角，从曹操主政时期的月旦评，到曹丕称帝，再到魏明帝曹叡病逝，司马懿发动高平陵之变，时间跨度长达半个世纪。
以一个全新的角度，再度展现了三国这个风云激荡、英雄辈出的年代。
剧中于和伟饰演的曹操，王劲松饰演的荀彧，以及张芷溪饰演的甄宓，和刘欢饰演的曹叡等人，都给观众留下了极为深刻的印象。
我还想夸赞的，是这部剧追求极致的色彩美学。
月旦评上，彼时年轻的司马懿，还只是一个白衣书生，到了高平陵之变时，已年过七旬的他，眉髯皆白，可眼神再度锐利时，依然精光爆闪。
那一袭红衣，和魏明帝曹叡晚期的疯狂，近乎一唱一和。
如果说，在后历史剧时代，谁最能为后面的作品，做一个先锋和榜样的话，那么非《军师联盟》莫属，因为它在走一条全新的路。
第五、《天下长河》——2022年 豆瓣评分：8.3
在谈到《天下长河》的创作初衷的时候，该剧的导演兼编剧张挺这样说道：
“不要把历史看成一个事件，一个结果。它首先是不同时空里人生的样本，是在不同体制下的人情往来。我必须这么去考虑问题，历史才能变得有血有肉。如果我拿着史料直接去写，人物就丢了，情感就丢了，戏剧本质就丢了”。
基于此，这部剧完成了康熙年间最为精彩的群像图。
靳辅久经官场，对于治河有自己的见解，为官也有自己的底线，他深谙官场之道，却也在自己的位置上竭尽所能。
幸运的是，靳辅遇到了年轻时候的康熙。
彼时，那位年轻的皇帝励精图治，想要完成不世的伟业，上天将陈潢赐予了这个时代，可和靳辅不同的是，他纯粹而孤独。
靳辅理解陈潢，可他却不能是陈潢。
康熙年间，王朝内部大事不断，从收复台湾，再到夺嫡之争，《天下长河》将“戏眼”放在了治理黄河上，这在以往的历史剧中，实在是很少见的。
帝王是复杂的，一如人性的纠结。
往往帝王又最是自私的，他们所做的大部分，也不过是为了皇权稳固，子孙千秋万代而已，当以我们如今的价值衡量体系，与之作为碰撞，会产生不少有趣的讨论。
靳辅、陈潢、康熙、于振甲及其母亲，还有索额图、明珠、高士奇等人，在历史的长河中，无论是凡人，又或是帝王将相，都不过是渺渺一瞬而已。
可人性的光辉，却总能闪耀千古。
第四、《大秦帝国之崛起》——2017年 豆瓣评分：8.4
该剧作为“大秦帝国”系列的第三部，其实刚开始播出的时候，是被许多人所诟病的，因为它的两部前作《裂变》和《纵横》足够优秀，评分都高达9.3。
两相比较之下，《崛起》就显得有些逊色了。
这部剧的主创阵容，从名气上就稍显逊色，当时声名不显的年轻演员张博，再度出演的宁静，只是客串的富大龙，以及AI换脸而来的邢佳栋。
最为要命的是，那让人十分想吐槽的PPT式战争场面。
可没想到，它还是立住了。
宁静饰演的宣太后，有了比前作《纵横》中更为精彩的发挥，张博将秦昭襄王这个“虎狼之君”的一生演绎得生动鲜活，顶替而来的邢佳栋，也没有辜负白起之名。
还有值得一提的是，杨志刚饰演的屈原。
由于《崛起》选择了现场收音的缘故，这使得每个演员的原声台词，无论是优点还是缺点，都会充分的展现在观众面前，而杨志刚的断字方式，给屈原这个角色，其实是添了彩的。
屈原文采斐然，俊才飘逸自不用多说，同时他也是执拗的。
如果不是这种执拗，又怎会让他这样一个本出身于贵族，却又一生与贵族利益改革纠缠不休，最后自沉汨罗江的命运，是屈原一生最为无解的宿命。
昭襄王酒醉之中，与父亲惠文王嬴驷相见的场面，堪称经典。
两代秦王，两代虎狼之君，正是在他们两人的苦心经营之下，“东出”成为了后代秦国刻在骨子里的东西，再也无法消解。
第三、《大清盐商》——2014年 豆瓣评分：8.4
从某种角度上来说，《大清盐商》是近些年来，最能让人平心静气看下来的一部历史剧。
是否言过其实了？
如果说，它和哪部经典历史剧的风格和故事结构最像的话，那么肯定是《大明王朝1566》，都是在看似歌舞升平的表象之下，隐藏着那些已经不可逆的制度性崩坏。
乾隆暮年，看似一切都被推向了辉煌，却也走向了浮华的巅峰。
为了前线的战事，一向富甲天下的两淮盐政，却遭到盐商们的百般推诿，就连与乾隆堪称故交的汪朝宗，也不予合作。
新任盐政阿克占，临危受命，然而等待着他的，却是一个无间迷局。
从第一集的开篇开始，《大清盐商》就透出一股浓浓的“正剧范儿”，盐商们的奢靡，朝堂大臣们的贪婪与腐败，民间百姓的挣扎和苦痛，一切的一切，都揭开了“盛世”背后的真相。
到底是什么，使得“盛世”，落得如此不堪的下场？
在《大明》中，在“改稻为桑”的国策中，天下最为富庶的江南地区，也遭遇到了如此的拷问，仅仅是君昏臣暗、都不用心做事吗？
维护皇权的稳固，必然以“高台教化”为主，以军事手段为辅。
因而人人都是权力的棋子，也随时都可能是权力的弃子，那芸芸众生、生民百姓，都不过是梁柱之下的一块砖、一块泥而已。
被埋藏之后，尽皆不见。
第二、《大秦帝国之纵横》——2013年 豆瓣评分：9.3
很可惜的事情是，在《纵横》中，富大龙已经饰演过秦惠文王嬴驷，不然的话，《大秦赋》中秦王政的最佳饰演者，非他莫属。
幸好央视的《国家宝藏》栏目中，满足了这一想象。
相较于“大秦帝国”系列的第一部，《纵横》这部剧，采取了非常有趣的“二元对立”式的人物塑造，和故事主干，从而使得全剧结构紧凑，全无赘余。
比如秦惠文王嬴驷和张仪。
与当初的秦孝公和商鞅相同，嬴驷和张仪这对君臣，也是相交一生互不辜负，秦国正是在他们的手上，为日后昭襄王时期的东出，奠定下了坚实的基础。
这样的例子还有很多。
比如张仪和犀首公孙衍，嬴驷和大魏王，惠施和庄子等等。
先秦时代的拙朴，和秦国的崛起，让战国后期变得异常精彩，开篇富大龙就以极富个人风格的表演，说出了那句定调的话：“如今大争之世，强则强，弱则亡”。
真实历史上，对于惠文王的记载很少。
他因病而亡时，时年四十五岁，剧中以很大的篇幅，来为其暮年的疯癫和躁狂，不断的铺垫，并予以充分的展现。
因而使得嬴驷，这个史书上仅寥寥几笔的君王，生动鲜活的展现在现代观众的面前，他的东出之志，他的爱妻护子之心，他的恐惧、憧憬和哀愁，都融入到了那极致癫狂的情绪之中。
第一、《觉醒年代》——2021年 豆瓣评分：9.3
它是2021年国产剧中现象级的作品，在当年的白玉兰奖颁奖典礼上，该剧一举获得了最佳导演、最佳原创编剧、最佳男主角等三项大奖，并入围了所有奖项的提名。
细观其剧，实至名归。
辛亥革命之后，这场新民主主义的革命之火，也逐渐点燃了国人的思想领域。
1915年的9月，陈独秀在上海创办了《新青年》杂志，竖起了科学与民主两面大旗，近代历史上著名的新文化运动，由此发轫。
饰演陈独秀的于和伟，在采访中说道：
“我有一场为国为民的哭戏，我在瞬间嚎啕大哭，因为在不知不觉中，人物已经在我心中扎了根。要离开，很不舍，正如最触动我的一句台词，我爱这个国家，我想为它做点什么。”
是的，我爱这个国家，我想要为它做点什么。
北大红楼，陈独秀和李大钊由分到合，选择了马克思主义，相约建党，而胡适等人则与陈独秀、李大钊等人由合到分，逐渐走向了全盘西化的道路。
在我看来，《觉醒年代》，是献给当代青年的一首有力的诗。
就像鲁迅先生所说的那样，愿中国青年都摆脱冷气，向上走，能发声的发声，能做事的做事，不必等候炬火，此后若没有炬火，我们便是唯一的光。
乔年、延年牺牲时，那回眸时的微微一笑，让《觉醒年代》仿佛穿越了一个世纪的时光，在我们这个时代中，依然熠熠闪光。
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