党的二十大报告提出，推进文化自信自强，铸就社会主义文化新辉煌，特别是要增强中华文明传播力影响力，讲好中国故事，推动中华文化更好走向世界。10月12日，意大利宇航员萨曼莎·克里斯托弗雷蒂在个人社交账号上晒出其从太空拍到的中国美景，并用汉语、意大利语、英语写下“仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也”直抒胸臆，收获无数点赞。
1670年前王羲之酒酣意畅挥就的《兰亭集序》竟在21世纪冲上热搜，中国古人对待人与天地、人与自然、人与万物的哲学，竟以如此酷炫而浪漫的方式与今人、与世界产生共鸣。在上海大剧院艺术中心的指导下，上海歌剧院即将全新打造的原创舞剧《永和九年》，灵感正是来自这部超越时空、跨越国界仍魅力四射的中华文化瑰宝，在全景展现天下第一行书从诞生到传世的非凡历程中，向世界展示出源远流长、博大精深的中华优秀传统文化。
11月29日上午，原创舞剧《永和九年》新闻通气会在上海歌剧院举行。上海歌剧院党委书记、常务副院长赵蕾，党委副书记、副院长张庆新，纪委书记王珂，副院长黄景誉，《永和九年》导演、著名舞蹈家王亚彬及上海歌剧院舞剧团优秀青年舞蹈演员们出席，上海歌剧院副院长季萍萍主持。
国内第一部
以书法作品为题材的舞剧
讲述《兰亭集序》的传世历程
公元353年，时任会稽内史的王羲之与友人在会稽山阴的兰亭雅集。流觞曲水，列坐其次，一觞一咏，畅叙幽情。王羲之将这些诗赋辑成一集，并作《兰亭集序》，书成即为中国书法界不可逾越的巅峰。其全文28行，324字，通篇飘逸飞扬，字字精妙，点画犹如舞蹈。而舞剧《永和九年》则将以舞画文，通过舞者们肢体的重塑、碰撞与对话，描绘书画之形，表达文字之意，展现文人之性。
所谓“一纸一砚一世界，一笔一墨一人生”，《兰亭集序》自魏晋以“天下第一行书”一鸣惊人，至唐太宗视之若珍宝、甚至随葬入昭陵，到如今真迹难寻、摹本却依然冠绝天下，历经千余年始终为中国文学与艺术的一座高峰。千年墨韵，香飘兰亭，书事兴盛，风骨江南，而上海歌剧院创排舞剧《永和九年》——《兰亭集序》舞传正是希望引领当代观众穿越历史的长河，以舞为媒介，在《兰亭集序》跨越千余年的传奇命运中找寻古今世人的情感共鸣；以舞为载体，发现书法的艺术魅力、文化底蕴与精神内涵；以舞为窗口，看到书法这一最具代表性的中国传统文化符号之一的“创造性转化、创新性发展”，情随墨流，舞随情动。
通古连今
再现魏晋和盛唐时期的历史长卷
观“天下第一行书”《兰亭集序》，可以读出魏晋之美的典范与魏晋名士超尘脱俗的灵秀风采。序文中修禊宴集、饮酒赋诗、各抒怀抱的盛况，便是东晋名士盛会的生活实录；“虽无丝竹管弦之盛”也能“一觞一咏”“以畅叙幽情”，则是魏晋名士与山水美景、宇宙大地相通相合、自然洒脱的情怀所现；在流觞曲水之“乐”中感叹“修短随化、终期于尽”，在“仰观宇宙之大，俯察品类之盛”的视听之娱后悲呼“死生亦大矣”，不仅是王羲之的生命体悟、生活美学，亦是东晋名士面对纷争尘世与无常人生所表现的人文自觉与生命观照。而这不同于世的魏晋风度是目前国内舞蹈作品中鲜有观照的，也恰是原创舞剧《永和九年》将会观照的中国传统文化精神。
美景、美酒、美文一气呵成，舞剧《永和九年》想要为观众呈现的，也是一场“美”的享受。舞美呈现上不仅将以唯美、浪漫为基调，运用科技创新的手段创造时空交融的舞台新空间，为观众打造一场极富江南山水之美的视觉盛宴，在表演形式与舞蹈语汇上，也将打破观众对于舞剧、尤其古典题材舞蹈作品的惯性想象，通过刚柔并济、飘逸潇洒的男子群像，尽展《兰亭集序》中的审美理想和意趣，勾画不滞于物、特立独行的魏晋之风。
“《兰亭集序》是魏晋璀璨文化中最耀眼的一颗明珠，它既是魏晋风度、文人风骨的缩影，也是那个时期审美自觉的最佳体现，更是我们中华优秀传统文化的瑰宝。”上海歌剧院党委书记、常务副院长赵蕾说，”我们创排舞剧《永和九年》正是希望用有创新、有活力的艺术形式展现和传播传统文化的美，让这部极具江南文化特色的上海出品的力作，向世界展现可信、可爱、可敬的中国形象。”赵蕾同时表示，“前承秦汉、后继唐宋的魏晋时期承载着两种完全不同的文化，那个特殊的时代让文人墨客、乃至官员士人在文化的领域找到了心灵和哲学的空间，在中华文化史上留下了浓墨重彩的一笔。随着舞剧剧情的推进，盛唐景象也将逐步呈现在观众面前。而《兰亭集序》真迹失传，世代后人或寻觅真迹、或观研摹本，真正索求的也正是对文明的探源与展望、对精神的敬仰与传承，这是上海歌剧院创排《永和九年》的用意所在，也是我们文艺工作者对党的二十大精神的贯彻和践行。”
集结全国优秀团队
用中国故事凸显穿越时空的深邃力量
《兰亭集序》的每个字都蕴藏着生命，特别是其中21个不同的‘之’字，更是王羲之下笔时不同心境的体现。如何用肢体来展现清新优美、随性洒脱的行书？如何用舞蹈表达和传递王羲之和那些魏晋名士们与自然对话、与自然交流的生活美学？这既是《永和九年》的亮点，也是观众的期待，同时也将是舞剧需要攻克的难点。而仅从该剧目前已确定的主创阵容来看，也已足够吸引到各界的关注与期待。
担任艺术总监的著名导演王舸现为中国舞蹈家协会副主席，作为中宣部“四个一批”人才、全国中青年德艺双馨文艺工作者，曾多次荣获五个一工程奖、文华奖、荷花奖、CCTV舞蹈大赛、桃李杯、全国舞蹈比赛等各类大奖。对于这次受邀，王舸感到十分荣幸，“在我以往的创作题材中，有许多都是关于中国传统文化的表达，透过舞剧这样一种艺术方式来构建人物命运与戏剧结构，凸显作品主题。这次与上海歌剧院合作，我会同创作团队一道，讲述好这个中国故事。”
担任该剧导演的王亚彬是中国舞蹈家协会理事、北京舞蹈学院青年舞团主演，亦是亚彬舞影工作室的艺术总监，曾多次荣获桃李杯全国舞蹈比赛、CCTV电视舞蹈大赛表演奖。在她看来，舞剧《永和九年》围绕王羲之的《兰亭集序》跨越历史纵深呈现经典作品，有着划时代的意义与国际性的艺术感染力，“历史现实和未来一脉相通，优秀的历史文化穿越时空的长河。这是一场以‘书法’作品为载体的人文回溯与展望，同时将过去与当下审美脉络衔接，与观众建立共鸣，展示艺术典粹的凝练与璀璨。”担纲舞剧《永和九年》编剧的烽坦工作室是集合了众多上海青年新锐编剧的艺术创作群体，一直致力于孵化开发原创剧目，深耕中国特色的题材，为中国优秀传统文化的表达注入全新视角与时代活力。
曾创排过《小刀会》《半屏山》《凤鸣岐山》《木兰飘香》的上海歌剧院舞剧团曾是中国舞剧的‘半壁江山’，有着六十多年的历史传承。近年创排的《周璇》《奔月》《早春二月》《嫦娥之月亮传说》等舞剧，不仅积极探索在保留民族舞优势的同时拓展现代舞风格的融合，更以戏带人，培养出宋洁、杨晶晶、谭一梅、宋雨等出类拔萃的优秀青年舞蹈家，整个舞剧团亦在一部部原创作品中保持着朝气蓬勃的良好状态。打造更多选题独特、立意深远、构思新颖、呈现精妙的原创舞剧，是未来上海歌剧院舞剧团的责任与使命。
“《兰亭集序》开篇提及的‘永和九年’距今已1670年，它的艺术生命却在无数摹本、拓本的辗转颠沛中越来越旺盛。我们创排《永和九年》也同样希望它能够成为一部艺术生命力旺盛且长久的佳作，希望每一位观众都能够从中吸收营养、收获感动。”上海歌剧院副院长、舞蹈家季萍萍告诉记者，“《永和九年》的主创团队既有业界顶级舞蹈家的加盟合作，又有青年新锐们的大胆创意，主演团队除了我院舞剧团优秀的青年舞蹈家们之外，也将把目光放至全国、甚至海外，这其实也是上海文艺创作海纳百川、追求卓越的城市精神体现。”
视频：施政 吕俊卿
摄影：曹家苗
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