朱春华和邢月红的相遇令人感动，谢芳和曹寅娣的表演也令人感动。

《舞台姐妹》是上海天马电影制片厂于1964年拍摄、谢晋执导的一部老电影。诞生至今已有60年历史。虽然已经过去了半个多世纪，但它在更多影迷心中的地位却难以撼动，甚至还有着恒久的魅力。

这部电影有很多值得喜欢的地方。剧中几位主演的表演似乎更加令人难忘。除了大家都在谈论的谢芳饰演的朱春华之外，另一位女主角曹胤娣饰演的邢月红似乎更令人难忘。

那么60年后，当年青涩如青圣人般美丽的曹寅娣现在过得怎么样呢？我想这也是很多影迷共同关心的问题吧？

今天就让亚庆和大家一起探讨一下吧。

一、“贫家女”登上大舞台

曹寅娣在舞台和银幕上的外表高贵优雅，让很多剧迷和影迷误认为她来自一个非常富有的家庭。并不真地。

1939年9月，曹寅娣出生于上海一个贫困家庭。这个原本没有吃饱饭希望的可怜男孩，有一次无意中看了一场戏。从此，他就身陷戏中，无法自拔了。

在那部剧中，一位女演员在舞台上动情地演唱，让无数观众泪流满面。这其中自然也包括年轻的曹寅娣。她当时就想，如果有一天我能在舞台上感动无数人，那该多好啊。

1954年，华东戏曲研究所开办越剧演员训练班，从上海、苏州、绍兴等地共招收学员60人，其中男生40人，女生20人。在这群少男少女中，就有曹寅娣。那年她只有15岁。正是小荷露出她尖角的时候。

曹寅娣长得漂亮，所以最初学的是花旦。《拾玉镯》的孙玉娇和《盘夫》的严兰珍都被模仿得惟妙惟肖。

1959年夏天，曹寅娣从越剧班毕业后，被分配到新成立的上海越剧实验团。当时，影院正准备推出青春版《红楼梦》。主要演员都是越剧班的毕业生。在确定扮演贾宝玉的人选时，大家除了看好男学生史季华外，还希望培养出几个像徐玉兰这样的“女学生”。于是，高大帅气的曹寅娣就进入了大家的视线。于是在大家的建议下，曹寅娣选择成为徐玉兰的老师，转学徐派小生。

而这部《红楼梦》的“青春版”一上演就引起了轰动。曹寅娣饰演的贾宝玉也因其华丽的外表和悠扬的歌声受到了无数剧迷的喜爱。是的，当时很多观众都说曹寅娣的长相比她的老师徐玉兰帅了三分。

此时，曹寅娣终于实现了儿时的梦想。当她在舞台上用专注的表演引起观众的共鸣时，她心里感到无比的幸福。

更让她高兴的是，1962年，上海海燕电影制片厂和香港金盛影业公司联合将徐玉兰、王文娟主演的越剧《红楼梦》搬上银幕，岑凡担任导演。在选择饰演七官的演员时，大家都觉得这个角色一定是曹寅娣。

可有一天，岑凡来到拍摄现场，却发现化了妆的曹银娣看上去比平时难看多了。他问美容师怎么了？我得到的答复是，奇观是个配角。一个配角怎么能比主角“贾宝玉”还漂亮呢？这让岑凡傻眼了。他告诉美容师，亓官本来应该是一个很帅的人，按照曹寅娣本身的样子化妆就可以了，没必要刻意让她难看。

结果，正如我们看到的，越剧电影《红楼梦》在1962年11月上映后一炮而红，不仅唱段“林妹妹从天而降”迅速传播开来，徐玉兰和林扮演的贾宝玉王文娟饰演的黛玉深入人心，但就连曹寅娣饰演的七官也让人难以忘怀。虽然曹寅娣在片中只有短短的一场戏，但她的美却深深地刻在了无数观众的心中，挥之不去。

据说，一位香港观众为了一睹曹寅娣的风采，将越剧电影《红楼梦》看了三十多次。

这时候，曹寅娣更加红了。因此，很多电影剧组也向她发出了邀请，其中包括香港电影公司。 1963年，主演长城影业出品的《金枝玉叶》。在这部电影中，她饰演的是著名演员夏梦，但不少粉丝表示，曹寅娣的颜值和她所展现出来的英雄气概远远超过了男女主角。

那么曹寅娣是怎么和《舞台姐妹》扯上关系的呢？

二、“女小生”结缘《舞台姐妹》

其实，谢晋早就想拍一部展现越剧女演员命运的电影。因为他是绍兴人，是看越剧长大的。也可以说，正是因为他从越剧艺术中得到的启蒙，才成就了他日后的电影事业。所以早在1956年，他执导了《水乡的春天》之后，他就和同事们讨论过这个想法。 1963年，他决定将这个想法变成现实。

他先拿出了电影剧本，然后就进入了选演员的阶段。

当时上海电影制片厂的很多漂亮女演员都想在里面出演角色。但谢晋没有同意。因为他想找两位真正能唱能演的女演员来扮演片中的两位女主角。

他之所以选择谢芳饰演朱春华这个角色，最大的原因就是谢芳具有“明星效应”。因为当时谢芳刚刚演完《青春之歌》和《早春二月》，据说她是全国最受欢迎的女演员。而且，谢芳还是一名歌剧演员，有一定的舞台表演经验。

但一部讲述越剧演员人生的电影，怎么可能没有越剧演员呢？于是谢晋来到了上海越剧院，观看了很多年轻演员的表演。经过再三选择，我最终选定了曹寅娣。没有别的原因，就是因为她漂亮。

但当时香港的一家电影公司已经向曹寅娣发出了邀请，准备安排她出演女主角。谢晋一听，急了，对曹寅娣说：为什么要去香港？我这里也有一部电影，我也是女主角。没有必要看得太远。

就这样，当时还在广州广交会表演的曹寅娣，连试相机都没有，就立即加入了《舞台姐妹》的剧组，直接开始拍摄。

然而，电影表演和舞台表演有很大的区别。所以一开始曹寅娣很难适应在众人面前在镜头前做出各种哭或笑的表情。这时，谢晋耐心地启发她，建议她多关注谢芳、冯奇等人的演技。这让曹寅迪在镜头前的表现逐渐提升。

观众记忆犹新的场景之一，就是邢月红与朱春华分开的场景。大家都觉得曹寅娣的表演自然、真实。但你不知道的是，曹寅娣在这场戏中的表现完全是本能反应。

因为在开拍前，谢晋告诉曹寅娣，让谢芳站在一旁，充当她的搭档。但没想到，在实际拍摄过程中，曹寅娣正在说台词时，谢芳突然打了她一巴掌。这让曹寅娣彻底摸不着头脑了。她委屈又无助地看着谢芳，泪流满面，可怜兮兮。

但这个镜头完成后，效果出乎意料的好。

此时的曹寅娣似乎已经摸清了电影表演的秘诀，那就是越真实越好。

《舞台姐妹》上映后，曹寅迪的表演自然受到了观众的好评。她名声大噪，成为红极一时的电影明星。

当时很多电影制片厂都向她发出了邀请，希望她能够转行成为一名电影演员。面对多重选择，曹寅娣犹豫不决。她说：如果不是后来发生的事情，我可能就成为一名电影演员了。

三、“邢月红”牵手“赵大大”

1965年，谢晋执导的《舞台姐妹》上映，在观众中引起巨大反响。该片在上海江南造船厂和国棉十七厂首映。工人们看完后非常感动，不少女工从头到尾哭了。

然而，影片很快就被贴上“毒草”的标签，接受批评。作为男主角，曹寅娣自然也受到了牵连。她一下子从“当红明星”变成了“审视对象”。这不仅使她无法成为专业的电影演员，也剥夺了她登上越剧舞台的机会。

那时候，原本是曹寅娣一生中最美好的时光，却因为一次搬动，被浪费掉了。这让她想哭。

然而，正是因为参演了电影《舞台姐妹》，她才意外走进了婚姻的殿堂。

1964年，两部电影几乎同时在上海电影制片厂拍摄。这两部电影，一部是谢晋执导，一部是八一工作室导演王平、葛鑫执导，《舞台姐妹》。两个片场距离较近，两个剧组的演员互动频繁。于是随着时间的推移，《霓虹灯下的哨兵》中饰演赵大大的袁悦爱上了《霓虹灯下的哨兵》中饰演邢月红的曹银娣。

《舞台姐妹》 60年后，演员曹胤娣现在过得怎么样？ 84岁老太太观点太正

袁悦比曹寅娣大7岁。他出生于上海的一个工人阶级家庭。后来，因为对文学艺术的热爱，他考入了上海戏剧学院。 1949年，成为无锡苏南军区文工团演员。在此期间，他还随部队奔赴福建前线，参加剿匪、解放沿海岛屿的战斗，荣获二等功。

1955年，袁岳进入南京军区前线话剧团担任演员。由于身材高大，性情耿直，成为多部剧中“工农兵”的扮演者。 1962年，前线话剧团排演话剧《舞台姐妹》。演员阵容非常强大。徐林阁饰演指导员鲁华，宫子皮饰演连长陆大成，廖友良饰演童阿男，陶玉玲饰演春妮，而“至于赵大，身材黝黑，身材高大，那就没有了”除了袁悦之外。

《霓虹灯下的哨兵》演出结束后，获得巨大成功。袁跃与陶玉龄等演员一起被授予军衔。 1964年，《霓虹灯下的哨兵》被搬上银幕，赵达一角仍由袁悦来扮演。正是在上海电影制片厂拍摄《霓虹灯下的哨兵》期间，袁悦认识了曹寅娣。

他对她一见钟情。

为了赢得少女心，袁悦真是下了一番功夫。他知道如果直接坦白，可能会吓到曹胤棣，所以采取了迂回的策略。他向曹寅娣请教越剧唱腔，创造了近距离接触美女的机会。于是，曹寅娣逐渐被袁悦的真诚和细心所感动，两人最终成功携手。

后来听到有网友说，“赵大大”配得上“星月红”吗？对此，亚庆有一些不同的看法。

在我眼里，袁岳坚强、英勇的军事气质，比那些只有外表的漂亮男孩帅很多倍。两人在一起，是非常“养眼”的一对。

但两人相遇的时候，也是一段坎坷的时光。他们都面临着许多考验和曲折。比如曹寅娣的演艺事业受到了影响，袁悦也不得不从前线话剧团转行。但即便如此，他们还是坚定地团结在一起。

按理说这段感情来之不易，两人一定要好好珍惜。然而，婚姻却是最难解释清楚的事情。一对在外人看来很亲密的情侣很可能最终会分居。

为了能够回到上海和曹寅娣在一起，袁跃放弃了转行时加入当地剧团的机会，转而进入了上海邮电局。后来，在他的努力下，他还创办了业余话剧队。后来，1976年左右，他参加谢晋导演的《霓虹灯下的哨兵》后，被调到上海电影制片厂，成为一名专业电影演员。

此时，袁悦和曹寅娣可以“永远在一起”，但他们的婚姻却出现了麻烦。据说主要原因是两人的性格都很强。他们对一些家庭琐事都有自己的看法，经常争吵。所以我赢得了言语，却失去了感情。

步入晚年后，两人都度过了最艰难的时光，演艺事业也重拾青春辉煌。然而，他们的婚姻也走到了尽头，以离婚告终。

四、“徐派弟子”为何会改学陆派？

曹寅娣在学徐派唱腔的时候就已经很红了。

那么她后来为何转投“内地派”呢？

事实上，这也是战区领导的决定。

记得有一次上海越剧院举办专场演出时，曹寅娣为吴小楼老师演唱了《青春》中王奎的歌声。她迷人的歌声引起了时任上海越剧院院长袁雪芬的注意。袁雪芬觉得曹寅娣的歌声里有一丝马章华的余味。而马章华又是谁呢？她是前“越剧皇帝”，对卢金花的内地艺术产生了深远的影响。于是，袁学芬建议曹寅娣改学鲁派。

当时已经是20世纪70年代末了，曹寅娣已经人到中年了。起初她对鲁派并不熟悉，但直到她在《情探》中饰演方晴这个角色，她才真正体会到鲁派唱腔的美妙，并从此深深地投入其中，已经无法自拔了。

她说绿拍就像碧螺春。初听清丽雅致，再听韵味十足。从此，她安心地成为了“大陆派”的传人，在《珍珠塔》扮演黄埔少华，在《孟丽君》扮演汉文帝，在《汉文皇后》扮演刘彦昌。

1996年，孙道临将《劈山救母》搬上电视荧幕，邀请曹寅娣合演妻子王文娟。这部剧自播出以来好评如潮，在豆瓣上依然保持着8.7分的好成绩。

但就在曹寅娣能够在越剧舞台上大放异彩的时候，她却选择了“勇退”。 1998年，上海戏剧学校准备培养一批越剧新人，故诚邀曹寅娣任教。她当时提出的唯一条件就是要教最有才华的学生。

于是，上海戏剧学院95级越剧班的张玉峰被带到了曹寅娣身边。张玉凤确实很有潜力，声音好听，音乐感强，而且颜值也很高。曹寅娣很看好她，也很细心地教导她。用曹胤娣自己的话说，教了张玉凤五年，她磨掉了我的急躁情绪。在张玉凤眼里，曹寅娣既是一位严师，又是一位慈母。

最终，在第二届上海越剧新秀大赛上，张玉凤以突破内地风格难度极高的《孟丽君》获得比赛冠军，从而成为当时女越剧学生中的佼佼者。

看到徒弟获得如此殊荣，老师自然是大喜过望。

那么为什么曹寅娣后来会说“张玉凤已经跟我脱离了，我对她一无所知”呢？事实上，曹胤娣之所以说得比较清楚，是因为张玉峰违反了职业道德和纪律。曹寅娣对此深感悲痛。

但在曹寅娣心里，她一直非常看重张玉凤。她曾在接受采访时表示，自己晚年独自生活在上海，最在乎的两个人就是远在澳大利亚的儿子和张玉凤。儿子相隔很远，但他和张玉峰都在上海。但后来因为种种原因，两人见面的次数少了很多。

五、曹银娣现状，没想到84岁的老太太，三观那么正，性格那么刚

这么多年，亚青一直关注着曹寅娣的情况。我不仅在和越剧界的朋友聊天时总是询问她的近况，还时不时浏览她的社交媒体平台。

她给我留下最深的印象就是她的外表很正直，性格也很坚强。

曹寅娣55岁时，被人劝说退出了剧院。她当时有些困惑，因为她这一代的演员为戏剧做出了巨大的贡献。但她也表示理解剧院培养新人才的愿望。于是她平静地接受了这个事实，和剧院里的其他老演员一起退休了。

但即使退休后，她也没有离开她深爱的越剧舞台。她不仅受邀参加多场戏曲演出，还努力培养越剧新演员。除了张玉凤之外，她还亲自教导了剧院里的年轻女学生范英。她对剧院对中国大陆艺术的重视深表感谢。当然，她在教导范英的时候就更加用心了。

大家不知道的是，她在学校当老师时，班费只有10块钱，但她从来没有抱怨过。

曹寅娣住的地方是一栋没有电梯的老楼。随着老人年龄的增长，腿脚变得不太灵活，膝盖也不好了。至于她，住在6楼，上下进出都特别不方便。于是她学会了网上购物，因为这样可以减少别人的麻烦。她说，她的生活用品、衣服，甚至床单被子都是她在网上买的，买不合适的还可以换。但不知道为什么，听到她这么说，我心里就特别不舒服。曹寅娣老师的生活，其实不就是大多数独居老人面临的现实吗？

这时，曹寅娣老师坚强的性格就显现出来了。

例如，去年夏天，她家的冰箱出现了问题。结果，老人无奈，只能打电话求救。起初，老人和大多数维权人士一样，遇到了很多虚假的回应和冷落的拒绝。最终，老人实在忍无可忍，只好选择“积极”。她发表长文，强烈抗议商家的霸道条款。大概就是这篇长文发挥了作用，最终厂家赔偿了曹老师的损失。这本来是企业应该做好的事情，但曹老师却无比感激。

我们都知道现在消费者维权是多么困难，而作为老年人，更是难上加难。

老人如今已经84岁了，但在她心里，她觉得自己还很年轻。她还是关心很多国家大事的。并且在每年重要的日子里，我们都会表达对祖国的热爱和感激。因为在她看来，没有新中国，就没有她今天的幸福生活。

她觉得一个人不应该忘记祖国的养育之恩。当个人利益与国家利益发生冲突时，应把国家利益放在第一位。她说，这是每个中国人都应该明白的道理。

大家看看这个老头，她的观点多么正直啊。

此外，每逢恩师卢金华去世周年纪念日，她都会表达对恩师的深深怀念。

曹胤娣并不是特别出名的明星，但她在银幕上塑造的奇观和邢月红的形象，依然惊艳了很多人的眼睛，也感动了很多人的心。而生活中的她不也是有着迷人的个性吗？但现在这样的老艺术家不是越来越少了吗？