2017年,我国二次元用户规模达2.5亿,其中核心二次元用户超过8000万,且数量逐年增长。未来,我国对二维产品和动漫周边产品的需求势必进一步增加。

广州“妖城”之名源自日本电影《(魔卡少女樱)》。其中一个剧场版本以香港为魔都。后来,由于地理因素,广州逐渐接手了动漫产业的发展,开始取代香港的名字,成为魔都。

由于香港在ACG产业(Animation、Comic、and Game的缩写,动画、漫画、游戏的总称)中依然有着巨大的影响力,在二次元世界里,又被称为“大魔城” ”和“小妖城”分别指广州和广州。香港做法。

全国范围内,广州和上海的漫画展览最为活跃。 -IC照片-

帝都北京、魔都上海、魔都广州、腐败之都成都是目前ACGN(Animation动漫、Comic漫画、Game游戏、小说小说)。

除了国内最大的漫画展,“妖城”广州在淘宝上也拥有多家二次元“魔法店”。这群85、90后的二次元爱好者,成为了世界上最幸福的人,把爱好变成了工作。存在于二次元世界的“初音未来”、“路飞”、“火影忍者”等虚拟明星都有着自己独特的“带货”能力,围绕着他们的二次元经济正在快速增长。

根据淘宝披露的数据,广东省是二维产业第一大省。过去一年,广东省二维卖家的交易额占淘宝总交易额的三分之一,其中以广州为首,占全省交易额的40%以上。 2018年“双12”期间,淘宝二维产业销售额同比增长近90%。开业仅19分钟,一家Cosplay服装店销售额就突破百万元。

绝对梦宇副总经理曾光文告诉21世纪经济报道记者:“珠三角二维周边生产占全国大部分。对于我们公司来说,依托广州与珠三角中游、下游企业已形成顺畅的沟通合作体系。”目前,广州动漫产业已在越秀基地、天河园区、荔湾工业园、黄埔园区、科学城园区、番禺园区、从化工业园区等悄然开花。

此外,广州还拥有雄厚的漫画展览基础。全国范围内,广州和上海的漫画展览最为活跃。

广州动漫产业发展故事:二次元经济之花悄然绽放

目前广州规模较大、组织较为完善的动漫展有萤火虫展、CICF EXPO(中国国际动漫节动漫游戏博览会)、(YACA青少年动漫动漫协会)、ACG(动漫、动漫、游戏)等。

宅男们的“致富之道”

“一开始,我会被引入时尚娱乐圈的陷阱,我投入了大量的时间和精力。但后来我发现国内缺乏获取潮流娱乐信息的信息渠道,于是我开始在独立工作的同时继续做程序员。创业。直到我不断尝试,发现完全可以通过创业养活自己,于是我辞去了原来的工作,全身心投入到创业项目中。”出生于20世纪80年代的Boxbox.com创始人Programme回忆起自己的创业故事。 21世纪经济报道记者

该节目创办的潮流资讯平台Debox.com目前的主要业务是介绍最新的行业资讯和产品,并与品牌合作将产品引入国内并以内容吸引用户下单。合作兜售平台主要依托淘宝。

“潮流玩具市场还比较小众,但不能否认这是一个正在崛起的行业,现阶段更需要的是消费者消费习惯的培养。”在广州海珠区Unboxing.com的20平米仓库里,当向21世纪经济报道记者展示琳琅满目的IP衍生玩具时,节目称,“以前圈子比较小”但现在在扩张,其实在国外的人物、设计和制作上基本都处于领先地位,唯一缺少的就是近年来优质的本土IP的帮助。比如《流浪地球》在国内逐渐兴起,目前的运营模式还是定位中高端,利用国外的资讯网站,寻找有趣的产品引入国内,从玩家的角度进行选择,同时也在努力发掘本地流行的产品,过去香港设计师专注于设计和品牌,但我们了解香港的潮流引领者不会超过1000人。相比之下,大陆市场将会非常强劲。”

节目向21世纪经济报道记者介绍了Boxbox.com推出的台湾JT工作室推出的一款西游题材的现代潮流玩具:孙悟空公仔,限量版不超过300个。售价达到1800元,预售期间就被抢购一空。

“在潮流玩具市场上,一分钟卖完300-400件是很常见的。我们一般预售期是1-2个月,最长的可以是一两年。现阶段,更多的是培养消费者。 复购率很高,客户粘性很强,每年开箱花费在万元以上的消费者很多,每位客户的平均购买价格可以达到以上。 300元,拥有3万粉丝,全渠道年销售额已达千万元,50%的用户会复购。 开放网的消费者年龄在整个二次元用户群体中属于较高的,普遍在以上。 25岁以下,其中女性占比较高。”节目组告诉21世纪经济报道记者。

据他介绍,在潮流玩具领域,预售限量版型号更为常见。制作潮流玩具的开模成本普遍较高,有时达到几十万一个模具,影响了品牌商的成本控制和品牌推广。保护需要更多。

第二个维度是指一群深谙二次元之道的人所形成的领域。这是一种拥有广泛受众的青年文化。第一批二次元人诞生于20世纪80年代,他们是中国动漫游戏产业的中坚力量。目前,二次元行业的受众已加入“90后”大军和“00后”后备军。二次元文化有着巨大的发展潜力,但同时也面临着市场不够成熟的现实。

广州动漫产业发展故事:二次元经济之花悄然绽放

2D用户可分为普通2D用户和核心2D用户。前者对动画有基本的了解,会看热门漫画或动画改编的电影,但精力和财力相对有限;后者热爱动画作品,常常需要花费大量的时间和金钱去相关的2D网站、贴吧等查看自己喜欢的2D内容。

据前瞻产业研究院发布的《文化产业发展前景预测与产业链投资机会分析报告》统计数据显示,2015年我国二维用户规模达到1.6亿,其中核心二维用户达到5900万。截至2017年,我国二次元用户规模达2.5亿,其中核心二次元用户超过8000万,且数量逐年增长。随着中国网民对二次元文化的接受程度进一步提高,未来我国泛二次元用户和核心二次元用户规模将持续快速增长,二次元产品的需求而动漫周边产品也必将进一步增加。

奥飞娱乐总裁助理罗小星告诉21世纪经济报道记者:“‘手’只是IP变现的一个相对细分的品类,手往往更适合二次元IP、游戏IP的延伸。事实上,不同属性、面向不同年龄段受众的IP,其衍生价值的发展重点也会有所不同。 IP的商业拓展空间非常大,几乎可以覆盖C端的所有消费品甚至消费业态。奥飞IP重点开发的所有IP衍生品;此外,“奥飞近年来在IP与主题业务的结合上也做了很多探索。比如主题餐厅、主题酒店、主题公园都是我们IP变现的方式。”

随机升级

IP保护和授权一直是ACG外设发展的痛点。

“在日本,产品IP的交流一般需要3个月到半年的时间。自己创造IP可以帮助节省大量的版权费用。而且在授权过程中,我们也经历过很多次的坎坷。吸取经验以初音未来的授权为例,其实因为我们想要表达的方式和日本不同,两国的文化差异相当大,版权调整的过程也很坎坷。”曾光文告诉记者。 21世纪经济报道记者。

一些有实力的中小企业获得正版授权之路并非一帆风顺。绝对梦宇于2014年在广州成立,主营服装、枕头、吊坠、配饰等生活百货产品。目前运营着近10个正版授权IP,其余多为自主设计产品。

对于正版授权的进军,曾光文告诉记者:“虽然获得正版IP的成本较高,但正常情况下是可以盈利的,而且优质合作伙伴会越来越多。目前,梦语正版正在开发中。”绝对萌系的衍生品年销售额在3000万元左右,一个价值60万元的正版IP,通过绝对萌和初音未来、天一的合作,一年就能产生数千万的销售额。基于双方商业利益的三年。”

通过正版授权后,声明三方协议,然后进行内容开发。目前,Absolute Moe主要生产初音未来周边的服装、枕头、装饰品等产品。据曾光文介绍,服装品类是目前最畅销的品类,年收入达到600万元以上,客均价为500元。

广州动漫产业发展故事:二次元经济之花悄然绽放

对于授权发展面临的困难,曾光文直言,能否形成有效转型、盈利的能力,是必须面对的问题。国内外文化市场存在差异。 “杂葱”就是一个真实的例子。日本版权持有者并不为中国观众购买衍生设计。因此,周边产品设计在春季提交审核,夏季结束。交流时间很长,这对于中国观众来说非常重要。对于依赖短期快速发展的小企业来说并不友好,势必会增加资金链的压力。

目前市场上,制作正品的成本是毛利15%-20%的损失。除了真实佣金和押金等费用外,大多数竞争对手的毛利润仍保持在8%至10%之间。这也是很多同行不敢拿到正版版权的原因。一旦这样做,他们的生存空间就会受到挤压。

另一方面,曾光文告诉记者,绝对梦语的线下渠道销售额仅占10%左右。现在国内动漫卖场已经经历了一轮洗牌。所有传统动漫店都关门了。快闪店等较新的实体店门槛较高,装修费用至少50万元。动漫实体店被洗牌后,电商对动漫领域的依赖更加强烈。

曾光文告诉记者:“在二次元产业中,上海有运营优势,北京有文化中心优势,香港助力广州二次元文化。珠三角消费力最强,其次是长三角、东北、西北的快递相对来说不太方便,目前看来15岁到35岁的人比较多。”

谈及二次元未来的发展方向,曾光文告诉记者,二次元的概念本来就很模糊,而bilibili则让它变得更加模糊。流量为王,需求其实是分化的。为了让第二维度做出经济贡献,需要产生降水。从目前的衍生品下游到打造独立IP还有一个积累的过程。改变二次元文创的弱点,还需要更多的沉淀。

与欧美日的成熟发展阶段相比,中国漫画产业更需要民族自尊的树立和经典的制作。

曾广文告诉记者,绝对梦宇目前合作的工厂有50-60家,包括面料、服装等,而且都是与广州老板建立了长期信任的。 “我坚决反对价格战,一分钱一分货才是王道。面对劳动力成本上涨的压力,我们更多采用直接与工厂合作的方式,通过投资获得最好的性价比。这个可以简单理解因为甲方和乙方是一起做生意的。”曾光文补充道。

罗小星还告诉21世纪经济报道记者:“我个人认为,IP之所以成为IP的核心指标是‘粉丝’。而一个IP之所以有粉丝,是因为‘内容’足够好才能吸引粉丝,所以中国的动漫产业要想进一步发展,首先必须能够创造出更多优质的内容。十年,我们会发现中国动漫产业出现了越来越多的好内容,但这还不够”,“传播”和“产品”是IP产业的核心铁三角,所以我们未来的发展方向是。持续提升这三个领域的核心能力除了首先保证我们有好的内容、高质量、有效触达目标受众的内容传播能力以及IP与受众日常消费产品更好的结合的能力。服务是我们需要继续巩固的基础。”

IP衍生品要想卖得好,首先IP需要有强大的市场号召力。同时,良好的产品质量和良好的产品设计也是不可或缺的。并不是所有的IP都能被大家所熟知,所以首先在渠道定位和营销策略上,一定要以核心用户为中心来安排销售工作;并且在保证产品质量的基础上,尽可能多地设计与IP属性高度相关的产品。

用户评论


剑已封鞘

广州动漫产业发展得太快了,没想到二次元经济也能在这里悄然绽放,真的是很惊喜啊!

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我家的爱豆是怪比i

看了这个标题,我就想起了小时候追的那些动漫,广州动漫产业发展得真好,希望我能有机会去现场感受一下。

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如梦初醒

二次元经济之花在广州绽放,但我觉得这背后更多的是年轻人的力量,他们才是推动产业发展的关键。

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゛指尖的阳光丶

广州动漫产业发展的故事,让我看到了一个城市的活力和包容,希望二次元经济能带动更多年轻人的梦想。

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一笑抵千言

广州的动漫产业,真的是悄然绽放啊,没想到一个城市能如此热爱动漫,让人感到很温暖。

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暖瞳

二次元经济之花在广州绽放,但我更关心的是,这会不会让一些传统产业受到冲击呢?

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追忆思域。

广州动漫产业发展得这么好,是不是意味着我们可以少出国门就能享受到国际级的动漫盛宴了?

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信仰

广州动漫产业发展故事,让我看到了一个产业的蜕变,从默默无闻到悄然绽放,真的很不容易。

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♂你那刺眼的温柔

二次元经济之花在广州绽放,但我更希望看到的是,它能给年轻人带来更多就业机会。

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陌颜幽梦

广州动漫产业发展得如此迅速,是不是也意味着二次元文化已经成为了主流文化的一部分呢?

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闲肆

标题说广州动漫产业发展故事,但我怎么觉得这更像是一个城市转型的故事呢?

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执拗旧人

广州的动漫产业,让我看到了一个城市的文化自信,二次元经济之花绽放得如此美丽。

    有10位网友表示赞同!


尘埃落定

二次元经济之花在广州绽放,但我更希望看到的是,它能带动周边产业的发展,让整个城市都充满活力。

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雨后彩虹

广州动漫产业的发展,让我对中国的文化产业有了新的认识,原来我们也有这么强大的实力。

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巷口酒肆

广州的动漫产业,悄然绽放的背后,是无数动漫爱好者的支持和努力,真的很感人。

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在哪跌倒こ就在哪躺下

二次元经济之花在广州绽放,但我担心的是,它会不会只是一阵风呢?

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眷恋

广州动漫产业发展故事,让我看到了一个城市的年轻化和现代化,真的很期待它的未来。

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箜明

二次元经济之花在广州绽放,希望它能让更多年轻人找到自己的兴趣和方向,实现自己的梦想。

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ˉ夨落旳尐孩。

广州的动漫产业,悄然绽放的同时,也为其他城市提供了一个很好的发展榜样。

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