一类是“千人千面”。
这类演员可以凭借精湛的演技演绎“七十二变”。面对不同的角色，他可以演绎出完全不同的造型，正反角色都游刃有余。
其中，能达到大师级别的有内地的李雪健、香港的梁家辉、台湾的李立群等。
另一种是“同一个人”。
这类演员有着强烈的难以掩饰的个人特征，他表演的一切都带有鲜明的个人印记。你一眼就能认出来。于和伟和姜文是这类演员中的佼佼者。
然而，与“千人千面”的好演技相比，“一人千面”的好演员的成名往往伴随着巨大的争议。
有人认为，这类演员的“大朴素”表演才是表演的最高境界，他们才是真正的“天才演员”。
有人认为这样的演员其实不懂得表演。他们以往表演的成功更多地依赖于角色本身的魅力。如果他们扮演一个非常困难或毫无特色的角色，他们就会立即掉链子。他们被高估了。演员。
他们甚至用去年于和伟在《上阳赋》和姜文在《图兰朵：魔咒缘起》的“糟糕”表现来证明这一点。
那么问题来了，于和伟和姜文的演技真的被高估了吗？
今天皮哥就来仔细看看他们的表现。除去一些观众偏见的主观过滤后，我们可以客观地看到他们的表演有多么有价值，以及他们的名气有什么不同。
1、姜文的表演
姜文在中国影视界是一个非常“特殊”的存在。
他既是演员、导演、编剧又是制片人。在姜文身上，你可以看到职业身份的矛盾。
姜文的事业显然分为两个阶段。
第一个阶段是演员阶段。
姜文1981年考入中国戏曲表演系，1984年毕业后分配到中国青年艺术剧院。 1985年，被导演陈家霖看中，在电影《末代皇后》中饰演溥仪。
那时的姜文，一脸稚气，还是个小孩子。为了塑造好这个人物，他不仅查阅了大量资料，还采访了溥仪的弟弟溥杰。
1986年，姜文与第三代导演谢晋合作《芙蓉镇》。在片中，他饰演了一个受到不公平待遇的中年知识分子秦书田。
在《芙蓉镇》中，姜文和刘晓庆演对手戏，两人的戏份十分过瘾。姜文虽然刚刚出道，却把秦书田演得真挚感人。
《芙蓉镇》 后来姜文与张艺谋合作《红高粱》。
片中姜文饰演的余占鳌，又疯又醉。在极度情绪化的《红高粱》中，他把角色的情绪状态发挥到了极致。
这一幕捧着红烧牛头咀嚼的场面，粗犷、勇敢、嚣张，更有一种狂妄的狂妄在里面。
土匪头子正忙着公事，一到就立刻低头，甚至跪下道歉，露出了冷酷的神情和内心的淫荡。
《红高粱》将他的名气推向了顶峰。
《末代皇后》《芙蓉镇》《红高粱》三部电影都让姜文获得了金鸡奖最佳男主角的提名，而《芙蓉镇》也帮助他获得了百花奖最佳男主角。
那时他才25岁，姜文的起点高得可怕。
姜文出生在一个四合院里。他的父亲是一名军人，母亲是一名音乐家。他从小就是一个恶魔。这赋予了姜文粗犷的男人气质和北京老兵特有的大度。
然而，这些“刻板印象”实际上来自于媒体发展后观众对姜文形象的认知。
如今的观众可能永远想不到，姜文这样的直男，竟然演过一个太监。 1990年的《大太监李莲英》中，姜文饰演“无蛋”李莲英。
见到慈禧时，他总是驼着背，低着眉毛，一副下人的样子。
当他和新婚妻子上床后，想起自己的不完整，他立刻就生气了，太监的敏感在屏幕上暴露无遗。
随后抱着儿媳妇哭的让人觉得有些可惜，对这个角色又爱又恨。
更神奇的是，小男孩撒尿时，站着或蹲着，尿完后浑身发抖。这个习惯性的动作，给了李莲英灵魂。
虽然气质不太符合“太监”的气质，但姜文还是想演这个角色，而且还演得那么好。当时中国没有其他演员像他一样。
第二阶段是演员+导演阶段。
2000年之前，姜文以演员的身份出名，但之后，他更多地以导演的身份出现在镜头中，这就是今天大众所熟悉的姜文。
由于姜文独特的导演风格，很难将其归入“一代”导演的范畴。
在国内，除了第一代、第二代导演外，第三代、第四代、第五代、第六代导演都曾与姜文合作过。
有谢晋的《芙蓉镇》、谢飞的《本命年》、张艺谋的《红高粱》、陆川的《寻枪》……
从某种意义上来说，这决定了姜文表演的天马行空。他不是一个循规蹈矩的演员。虽然他有专业背景，但他却充满了陌生感。
在投入大量精力执导的同时，姜文的银幕形象开始变得“同质化”。
《让子弹飞》 《一步之遥》 《邪不压正》 在姜文最著名的三部电影中，姜文的形象类似于“张麻子”，不同意就会陷入困境。
有阳刚的味道，有涌动的荷尔蒙，有粗犷男人的直男气概，也有只属于中国男人的男人霸气态度。
当然，影片的口碑褒贬不一，但姜文的表演依然扎实。
他的一颦一笑、一举一动都在为这个角色服务。尽管《图兰朵：魔咒缘起》如此捉襟见肘，但姜文仍在尽力演一部他心目中应该是好电影的宫廷剧。
细看姜文的演艺生涯，有人认为姜文的“演技”被高估，有三个重要原因。
首先，姜文成名太早。
20世纪90年代，姜文蜚声海内外。以至于现在很多看电影的年轻观众都没有见过姜文演技的巅峰。
他们对姜文的第一印象可能是2009年的《让子弹飞》。
殊不知，这个让很多人着迷的角色并不是他职业生涯的亮点。
其次，是姜文极长的工作周期。
一个经常出现在荧幕上的演员，自然会给观众留下更深的印象。但姜文却乐于慢慢地、细心地工作。
从2009年到2018年的10年间，姜文只自导自演了三部电影，平均需要三年多的时间才能制作一部。
虽然这段时间他出现在《关云长》和《星球大战》中，但并不是主要角色，并没有引起太大的水花。
这自然加深了观众对姜文的陌生感。
从2018年到2021年的三年里，姜文只拍了一部电影，《图兰朵：魔咒缘起》，仍然是一部烂片。许久不露面，一露面却表现不佳，加深了观众对姜文演技的争议。
第三，姜文的性格尖酸刻薄，不讨人喜欢。
姜文是个性子大的人，说过很多得罪人的话。他的名言“站着赚钱”是他的经典名言。
回顾他的演艺生涯，他确实是一个麻烦制造者。
比如，姜文拍完电影《鬼子来了》后，未经审核就非法参演电影，被罚款并禁止担任导演五年。
《服刑期间》受邀出演陆川导演处女作《寻枪》，但他与陆川在创作上存在分歧。事后，陆川评价“合作就像战争时，每天消耗大量能量”。
比如2014年《一步之遥》发布前夕，他就公开向媒体表示要打倒《变形金刚4》。
此外，他的电影也经常出现“问题”，要么是题材敏感，要么是莫名其妙的粗口、艳俗场面。电影局也因为这些事情而“头疼”不少。
这一系列言行被圈内圈外人士视为“傲慢无节制”，难免招致攻击，姜文演技的口碑也受到影响。
即便如此，姜文依然无愧话剧演员的称号。他是一位才华横溢的演员，他的演技绝不被高估。
2、于和伟的表现
于和伟是典型的大器晚成演员。
1992年考入戏剧学校，毕业后默默无闻。直到33岁，他才在热播剧《历史的天空》中得到一个小角色。
那一年是2003年，之后于和伟继续他的“小透明”演艺生涯。他下一次成名是在14年后。
2017年，于和伟以《我不是潘金莲》获得金鸡奖最佳男配角。次年参加《大军师司马懿之军师联盟》，凭借《白玉兰》获得最佳男配角。此时，于和伟的事业腾飞了。
2021年，电影《觉醒年代》将于和伟的事业推向巅峰。凭借陈独秀这一角色的成名，于和伟也成为了中国最具国民性的中生代演员，受到了主流媒体和观众的认可。
于和伟与其他白手起家的明星不同。
他的成名是因为他对配角的坚持和努力，以及演技的不断打磨。他逐渐获得大导演、大制作的赏识。
那么，按说这样一个“逆袭”的演员应该有着非常稳定的口碑，那么为什么他也会遭遇争议，被很多人质疑“表演同质化”呢？
其实这种声音是在和伟成名之后才出现的。
这场争议的根源在于于和伟在2016年之后的一系列选择。
他先是扮演英雄曹操，后在《一出好戏》扮演霸道boss。后来，他在《巡回检察组》中扮演了一位形象更具颠覆性的检察官，他说“公诉人与检察官平躺着”；然后他扮演陈独秀，身上有很多我的痕迹。
这些人物的表情都是外在的，他们的身份都有着自己的“高级属性”。因此，有观众认为于和伟只能这样演，甚至演谁都是演他自己。
观众有这样的判断也无可厚非，但于和伟的演技真的那么“选角”、被高估吗？
我们把这个问题分成两个小问题来回答。
第一个问题：
于和伟演过“低位”角色吗？
确实，于和伟的第一个成名角色与“正义殿下”无关——
他在《历史的天空》中扮演的永恒纪念碑是一个彻头彻尾的反派，一个令人不寒而栗的反派。
而如果你仔细品味的话，你会发现永恒纪念碑这个角色其实与于和伟年轻时的气质很不相配。
早年的于和伟的长相总是给人一种“内敛”的感觉，就像是那种诚实善良的男人。
但当接到《永恒碑》这个角色时，于和伟却没有丝毫犹豫。首先，这是一个难得的机会，其次，他觉得这很有挑战性。
于是我们在电视上看到了这样一个不一样的反派。他表面善良，暗地里性格卑鄙，手段肮脏。
于和伟表示，即使全世界都认为我演不了永恒碑，但我一定要在角色中找到自己的情感。
有一部戏，皮哥至今还记得。暗恋的东方文英死后，千古碑独自一人跑到她的坟前唱歌。
那首歌叫做《叫我如何不想她》。
这一幕让《永恒纪念碑》褪去了坏人的标签，变成了一个生动的立体人物。他的一切举动似乎都有情感的宣泄，甚至让观众有些感动。
也正是因为这个“小人物”，于和伟获得了张丰毅、林永健、李雪健等演员的青睐。如果当时社交媒体足够发达的话，他早就走红了。
除了这个反派角色之外，于和伟早期的演艺生涯中也有一个代表角色。
2006年的《真情年代》中，于和伟饰演李和平，一个提着灯笼也找不到的好男人。
他与永恒纪念碑的形象完全相反。他温暖细腻，优雅绅士，天真无邪。
从这两个角色我们可以看出于和伟的演技非常多才多艺。他既可以对付“恶棍职业”，也可以对付“好人职业”。这两类角色都没有“王者光环”。
第二个问题：
于和伟扮演“大佬”时，难道只懂得一种表演方式吗？
于和伟近年来确实扮演过很多高层人物，而且都是被大众所熟悉的。
刘备《三国》、秦始皇《楚汉传奇》、曹操《大军师司马懿之军师联盟》、姜子牙《封神演义》、林彪010-30陈独秀000……
但如果我们仔细观察这些人物，我们还是能看出一些端倪。
比如刘备在新版本《大决战》中玩过。
他没有被孙彦俊的版本所束缚，而是走了一条“求真”的新路。他除了仁义之外，还有莽汉英雄的风范和乱世军阀的心计。
吕布被捕后，向刘备求情。刘备一脸严肃，只说出了吕布三位养父的事，这才改变了曹操的想法。
“播放音乐然后跳舞”这句话之所以火遍网络，是因为它符合一个普通人的心态。
大业已成，我战功无数。还不让你喝点酒放松一下吗？这一刻，于和伟的刘备和我们没有什么不同。
再比如他饰演的曹操。
在他的诠释下，这个版本的曹操不仅是宫中强大的军事家，也是一位才华横溢的诗人和胸怀天下的英雄。
再比如《觉醒年代》玩的陈独秀。
角色们非常热情，说话时互相指指点点。虽然他们的外表并不相似，但这种共同的人物情感却能让观众产生共情。
《三国》演出结束后，诺贝尔奖获得者莫言曾专门给——于和伟寄来一封信《和伟亚正老师：中孚之魂》。
所以当我们看这些人物的时候，虽然都有点“高高在上”，但是他们之间还是有着本质上的不同。
如果说有一点相同的话，那就是他的塑造方法基本相同，反传统、反刻板，给人物注入真实的情感，让这些历史人物平民化、现实化。
之所以有人认为于和伟的演技被“高估”，是因为皮格认为有三个原因。
首先，于和伟的著名短视频“压倒嘉宾，抢尽风头”。
于和伟最出名的画面应该是电影《觉醒年代》中抽雪茄跳舞的场景。
后来，“播放音乐，然后跳舞”风靡网络。
这些娱乐性的短视频让很多年轻观众认为这是于和伟最出色的角色，而对他其他类型的角色并没有深入了解。
其次，于和伟饰演的历史人物太多。
于和伟虽然饰演刘备、曹操、秦始皇，都展现出了各自的特色，但因为形象经典，一时间让人难以接受。
尤其是中老年人，对何伟的表现嗤之以鼻。
第三，于和伟开始频繁出现在综艺节目中。
走红后，于和伟的综艺节目越来越多，比如《觉醒年代》 《一出好戏》 《极限挑战》等等，但是综艺节目对于演技来说是负面的。
即便如此，于和伟的演技从来没有被“高估”过，他的演技绝对配得上话剧演员的称号。
以上是皮哥对何伟和姜文的看法。
论名气，于和伟是大器晚成，而姜文出道时正值巅峰。
就演技而言，于和伟和姜文都是国内顶尖的老牌演员。这是毫无疑问的。没有必要因为一两部作品就否定他们的演技。
用户评论
苏樱凉
哎，真的没想到于和伟和姜文放在一起差别那么大，一个儒雅一个豪放，完全不同的风格。
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陌潇潇
他们俩放一起，我竟然能分辨出谁是谁！于和伟的演技真是越来越好了。
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岁岁年年
这俩演员长得还真是有点像，不过演技上差距挺大的，姜文那种气场真是无人能敌。
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秒淘你心窝
于和伟和姜文，长得有点像但不完全一样，我觉得于和伟更接地气一些。
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孤者何惧
看了他们放一起的照片，才发现原来两人长得有点像，但气质完全不同。
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站上冰箱当高冷
于和伟和姜文，一个斯文一个霸气，真是两种极端，放一起差别太明显了。
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抚笙
哈哈，没想到于和伟和姜文长得有点像，不过演技上各有千秋。
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我绝版了i
这俩演员长得像，但风格迥异，于和伟的温文尔雅和姜文的狂放不羁形成鲜明对比。
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病房
于和伟和姜文放一起，真是让人眼前一亮，演技上的差别太大了。
有14位网友表示赞同！
身影
于和伟和姜文放一起，我瞬间明白了为什么有人说他们长得像，但演技却完全不同。
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有些人,只适合好奇~
他们都是长得很像的演员，但于和伟的演技越来越让我惊艳。
有12位网友表示赞同！
她最好i
这俩演员放一起，我简直分不清谁是谁了，但他们的风格却截然不同。
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青墨断笺み
于和伟和姜文，一个温文尔雅，一个豪放不羁，真是两种不同的魅力。
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封心锁爱
他们俩长得有点像，但演技上却各有特点，姜文的戏路好像更宽一些。
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＊巴黎铁塔
于和伟和姜文放一起，我才发现原来他们长得有点像，但气质上却完全不同。
有12位网友表示赞同！
如你所愿
他们都是长得很像的演员，但演技上的差异让我重新认识了他们。
有15位网友表示赞同！
冷眼旁观i
姜文和于和伟放一起，我更喜欢姜文的豪放，于和伟的斯文也很有魅力。
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海盟山誓总是赊
他们俩长得有点像，但于和伟的气质更偏向于文艺青年，姜文则是硬汉形象。
有17位网友表示赞同！
泡泡龙
于和伟和姜文，一个是偶像派，一个是实力派，放一起真是个对比。
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