字介甫，号半山，谥文，谥靖公。世人也称他为景公王。汉族，北宋抚州临川人（今江西省抚州市临川区邓家巷人），北宋著名政治家、思想家、文学家、维新家，唐宋八大家之一。欧阳修称赞王安石：“国子监有风流诗三千首，吏部文章两百篇，老了犹自怜，日后谁与子争。”有《王临川集》、《临川集拾遗》等。他擅长各种体裁的诗歌和散文。他虽然话不多，但仍很擅长，有《桂枝香》等著名作品。王景功流传最广的一首诗是《泊船瓜洲》中的一首：“江南岸春风又绿，明月何时再照我？”

王安石出生于临江军（今江西樟树），生活在一个地方官员家庭。他从小就很聪明，对所读的内容过目不忘。而且，他从小随父亲游历大江南北，增加了社会阅历，开阔了眼界，目睹了人们生活的艰辛，对人的“弱点”有了一定的感性认识。宋朝。他年轻时就立下了“改正”的志向，要改变世俗的世界。当他入仕为地方官时，能够关心民生，多次上书建言利弊，减轻百姓负担。由于他长期接触和了解社会现实，他对北宋中期隐藏的社会危机有认识，“有端正天下、改变风俗之志”。庆历二年（1042年）三月，考进士，授淮南节度使。后调任鄞县（今浙江省宁波市鄞州区）。他为人正直，执法严明，为人民做了很多有益的事情。组织农民工筑堤堰、挖池塘，改善农田水利灌溉、便利交通。青黄不接的时期，把国库里的储备粮低息贷给农民，解决饥荒百姓的生存问题。 1058年冬，王安石被任命为三司知县。嘉佑三年（1058）《上仁宗皇帝言事书》，他系统地提出了变法的思想，法律必须改革，使之“适应时代的变化”。他呼吁改变北宋“积贫积弱”的局面，镇压大官僚、大地主的兼并和特权，实行富国强兵的政策。王安石认为改革的前提是培养人才，因此王安石改革了科举制度，改革了选拔士人。废除明经，设立明律司。进士科不考诗词，考时事、政策。他们整顿国子监，注重人才，只为培养能应对世事的人才。

他出生于一个小官家庭。易父，字水智，临江军判官，一生历任南北诸州县令。安石善于读书，记忆力强，受过良好的教育。

诗歌成就王安石的诗歌以熙宁九年（1076年）王安石罢相前后为时间点，大致可分为早期和晚期。内容和风格上都有明显的差异。 “景公年轻，自傲，所以他的诗只顺着他的方向，不能再微妙了……后来他做了牧官，从宋代开始，收集了假唐诗集，他学识渊博。晚年，变得深沉、温柔、有趣”（叶孟德《石林诗话》）。早期的诗歌善于说理，倾向性十分明确。它们涉及许多重要而尖锐的社会问题。他们关注下层民众的痛苦，为他们发出不公的声音。《感事》《兼并》《省兵》等，从政治、经济、军事等方面描述和提醒宋朝国力衰弱或内政腐败，指出宋朝对国家和人民的危害大地主、大商人兼并土地，并提出“选拔良将”的建议；《收盐》《河北民》等，反映了当时人民遭受统治者迫害和压迫的悲惨经历；《试院中》《评定试卷》等，直接批评了用诗词选拔士人的科举制度，要求招收有治理国家能力的人才；《元日》《歌元丰》等，热情讴歌改革带来的新气象和人民的喜悦；《商鞅》《贾生》等，通过历史人物的功绩得失的代价来表达自己新的见解和进步的意义。王安石晚年的隐居生活给他的诗歌创作带来了变化。他流连忘返，陶醉于山水田园，题材也比较狭窄。大量的景物诗取代了早期的政治诗，表达了闲适的情趣。但艺术表现力已臻成熟，“高雅精致，脱俗脱俗，每每讽刺，都会沉入牙颊”。（《后山诗话》黄甪直说）《泊船瓜洲》《江上》《梅花》《书湖阴老师壁》等诗，以细致的观察，精湛的工艺，悠远清新的意境，表达了对自然之美的赞美和热爱，历来为人们所传诵。

柳永

北宋著名诗人，雍容派代表人物。汉族，崇安（今福建武夷山）人，原名三边，字精壮，后改名勇，字启庆。排行第七，又名刘七。宋仁宗时进士，进屯田员外郎。晚年，他叫刘屯田。他自称“按令作词的刘三鞭”，一生致力于作词，自诩为“白衣宰相”。他的诗多描写城市风光和歌女的生活。他尤其善于表达游历、游历的感受，在写慢诗方面有独到之处。旁白描写、情景交融、语言通俗、旋律和谐。这句话当时广为流传。俗话说“有井可饮，能唱柳辞”。他是万岳派最具代表性的人物之一，对宋词的发展有着重要影响。具有较大影响，代表作有《雨霖铃》《八声甘州》。

早年经历刘墉出生于一个官宦家庭。其祖父刘充长期居住在河东（今山西）。他曾任沙县县令，在州、县颇有威望。其父刘毅，曾任南唐监察御史。南唐灭亡后，刘毅在北宋任雷泽县令。不久，又改任费县县令、蒲州知县。刘墉出生于其父仁所（984年，费县人）。

淳化元年（990年），刘毅到汴京上书，被授泉州刺史。刘墉跟随父亲到岗。

淳化五年（994年），刘毅调任扬州褒博士，刘墉随行，学《劝学文》。

至道三年（997年），刘毅屡迁国子大夫，命弟弟将画像带回家乡崇安，以告慰母亲的思念。刘勇随叔叔回到家中。

宋代古代著名诗人的生平及诗歌特点（五）

咸平元年（998年），刘墉旅居家乡，游览著名的中峰寺，并作诗《题中峰寺》首。刘勇读了《眉峰碧》，爱上了这个词。他把这句话写在墙上，并反复思考。

咸平四年（1001年），刘墉试词作曲《巫山一段云·六六真游洞》，歌颂家乡武夷山的风景，取“飞云”之意。

在江淮咸平五年（1002年），刘墉拟进京应试礼部，由钱塘入杭州。因为迷恋美丽的湖光山色和城市的繁华，他留在了杭州，沉迷于听音乐、买东西、说笑的浪漫生活。咸平六年（1003年），孙和之巡视杭州，城门甚严。刘勇打了《望海潮·东南形胜》去拜访。此话一出，广为传诵，刘墉一时名声大噪。

景德元年（1004年）秋，孙和回到北京太常梨园。刘勇拨打了《玉蝴蝶·渐觉芳郊明媚》，回忆起与孙赫的欢乐时光。

景德年间（1004-1007年），刘墉离开杭州，沿汴河前往苏州，作画《双声子·晚天萧索》。不久，他进入扬州，画了《临江仙·鸣珂碎撼都门晓》，回忆往日游历，度过了青年时期的一段放荡生活。

大中祥符元年（1008年），刘墉入都汴京（今开封）。北宋时期，太平盛世，京城极为繁华：元宵节，皇帝与百姓欢乐；清明节，郊游。端午节期间，有赛龙舟活动；而汴京，海关则满是纸金。柳永凌云的诗文描写了帝都的“祥和气氛”。

大中祥符二年（1009年），春天即将来临。刘勇雄心勃勃，自信“一定能成为顶尖之人”。到了考试的时候，真宗下旨，对那些“文明”的人进行了严厉的谴责，刘永初考试失败了。他一怒之下写下《:010—30000》来发泄自己对科举的抱怨和不满，但他并没有对科举出仕完全绝望。不久之后，刘勇写下了歌词《鹤冲天·黄金榜上》。刘勇不再关心考试的弊端，对考试仍然抱有希望。

大中祥符八年（1015年），刘墉第二次参加礼部考试，再次落第。与此同时，他与心上人、歌手宠娘的关系也出现了裂痕。刘勇创作歌词《如鱼水·帝里疏散》，抒发失恋、失恋的压抑情绪。

天熙二年（1018年），长兄刘三福考中进士，刘永第三次落榜。

天圣二年（1024年），刘墉第四次兵败。他一气之下离开了京城，告别了自己的爱人（或称重娘）。他写下了著名的《征部乐·雅欢幽会》，借水南下，以作词为生。太阳正在升起。由于长期漂泊，身心疲惫，刘墉写下了《雨霖铃·寒蝉凄切》，回忆“却回到瑶京，买了很多黄金，笑了”，感叹“你还年轻，却拥有更多”。分离和欢乐减少”。

宋代古代著名诗人的生平及诗歌特点（五）

天圣七年（1029年），刘墉回到京城。汴京依然繁华，但故人散去，物变人变，令人心痛。刘庸再次离开京都，前往西北。

明朝时期（1032-1033），刘墉漫游渭南，着有《轮台子·一枕清宵好梦》。到成都不久，便得知益州，锦里人气旺盛，蚕市繁荣。刘墉写歌词作为礼物。离开成都后，刘墉沿长江东行，经湖南，到达鄂州。

景佑元年（1034年）出仕，仁宗亲自执掌朝政，特开恩科，放宽了往年落科者的录取标准。刘墉闻讯，从鄂州赶赴京师。是年春天，刘墉与弟弟刘三一同入科举士，被授睦州团练官。刘墉晚年考中，十分高兴。

二月，刘墉由汴京行至睦州，途经苏州。当时，范仲淹得知了苏州的情况，刘墉就前去拜访，并为范仲淹作词。九月，睦州知县卢伟欣赏刘墉的才华，向朝廷推荐他，但因“无善行”而被阻止。

景佑四年（1037年），刘墉调任余杭县令。他关心人民，深受人民爱戴。

宝元二年（1039年），刘墉任浙江定海孝丰盐监，上书：010—30000，深刻描述了盐工的辛劳。刘墉以政事闻名，被称为“名太监”。

庆历三年（1043年）去世，调泗州判官。当时，刘墉已三任地方官九年，皆有政绩。按照宋朝制度，他应该升官，但他没有如愿。秋天，刘永进发表了一首新诗《八声甘州·对潇潇暮雨洒江天》。因“太爷伯范”等字样，不符合圣意，他的改官之诉也不了了之。八月，范仲淹礼节巡抚，颁布庆历新政，重新整顿吏治办法。刘永神学有怨，改为左郎，授西京灵台山令。

庆历六年（1046年），调任左郎。次年，刘墉再次访问苏州，并作词赠予苏州知县滕宗良。

皇佑元年（1049），调太常博士。次年，任屯田员外郎，后入仕，定居润州。

皇佑五年（1053年），刘墉去世。

宋代古代著名诗人的生平及诗歌特点（五）

这个词的创立意义

这主要可以从三个方面来说：

1、慢词的发展和声调的丰富。纵观唐五朝，慢词的风格以孝陵为主，总共只有十几首慢词。到了宋初，诗人仍善用晓令。与刘墉同时代但稍晚的张宪、颜舒、欧阳修分别只尝试写过慢诗17首、3首、13首。慢诗在其诗歌总数中所占比例很小，全部是刘永一个人创作的。共有慢词87个，曲调125个。刘墉大力创作慢词，从根本上改变了唐五代以来萧陵一统诗坛的格局，使慢词与萧陵两种风格齐头并进，齐头并进。萧翎的系统较短，多则五六个字，少则两三个字，容量有限。慢词篇幅较大，每首八九字至一两百字不等。刘墉最长的慢诗《煮海歌》长212字。慢词长度体系的扩展，相应地扩大了词的内容和内涵，也提高了词的表达能力。在宋宋诗坛上，刘墉是创造最多抒情情调的诗人。他现存诗213首，使用133种声调。宋代词语的880多个声调中，有100多个声调是刘墉首次创造或使用的。这话一传到刘庸嘴里，系统就开始准备起来。灵、阴、劲、慢、单调、双调、三调、四调等长短调日益丰富。形式体系的完备性为宋词的发展及其后继者的内容拓展提供了前提条件。如果没有刘墉对慢词的探索和创造，很多后来的诗人或许只能在小陵的世界里奋斗，很难创作出像《醉蓬莱·渐亭皋叶下》、《戚氏》、《水调歌头·明月几时有》这样精彩的慢词篇章。

2、公民情感的表达和俚语的运用，旅行感和抒情的自我表达。北宋陈师道称刘词“随俗，世人咏之”（《念奴娇·赤壁怀古》）。王灼还认为，刘词“质朴而庸俗”，自成一体，尤其是不识字的人”（卷《水龙吟·登建康赏心亭》·2），都透露出刘词诉诸大众的特点。敦煌唐五朝民间歌词，原本是唱普通百姓的心声，抒发喜怒哀乐。在文人手中，词的内容日益脱离百姓生活，而侧重于表达文人和官员的审美情趣。刘墉仕途失意，沦为城中浪子。他经常出没于歌楼和妓院。他非常了解歌女和底层民众的生活和心态。他经常应歌女的邀请作词。用于茶馆、酒馆、勾栏瓦房等歌女为大众唱歌之用。因此，他改变了文人的创作方式，以迎合和满足大众的审美需求。他用他们容易理解的语言和他们容易接受的表达方式，重点表达他们熟悉的人物和他们关心的情况。首先，表现了世俗女性大胆、激进的爱情意识。在其他类似题材的文人作品中，深闺女性缺乏爱情，通常只是自怜自艾，接受现状，而不流露内心的欲望。柳永诗中的世俗女性大胆、主动地追求爱情，毫无顾忌地公开表达对平等、自由的爱情的渴望。试比：门槛菊愁烟兰垂露。帘微凉，燕子飞走。明月不知道分离和仇恨的痛苦。黎明斜光透朱湖。昨夜西风吹尽绿树。独自登上高楼，眺望世界的尽头。我想寄彩色纸和尺子。山河又长又宽。 (颜书《后山诗话》) 春天来了，绿是悲，红是红，心里塞满了东西。明媚的阳光下，黄莺系着柳带，静卧在香被下。暖意消散，油云缭绕。都不是。一旦仇恨和无情消失，就不会再有消息或信件。我知道吗？后悔没有锁上雕花马鞍。至鸡窗，唯以蛮纸象执掌，克制授诵经课。留在我身边，别躲着。我和伊坐在一起缝纫和穿线。还有我。不要让你的青春白白流逝。（刘勇《碧鸡漫志》）这两首诗写的是女主人公因爱人未归而悲伤、郁闷的情景。但颜词含蓄，刘词直率。刘墉的诗直接表达了世俗女性的生活愿望，与传统伦理格格不入，因此受到宰相颜恕的批评。刘墉的另一首诗《鹊踏枝》（《散乱的发髻》）描述了一位公民妇女对丈夫失信后不回来的抱怨和批评，并想象着当他回来时如何轻柔地惩罚他。让他以后不敢再这么做了。这种活泼直爽的性格，以及感情的直接表达，很符合大众的审美趣味。其次，它表达了被遗弃或失恋的平民妇女的痛苦心声。在诗歌史上，刘墉可能是第一个用笔触达平民女性内心世界，诉说她们的苦闷和悲伤的人。且看《定风波》：千仇千愁，束缚少年心。梦碎了，醉意在孤屋中惊醒，夜漫漫无味。可惜徐振谦的心意很多，现在两人却还没有安定下来。一个人，我会睡不着，会变得憔悴。增加悲伤有什么意义？空虚又疲惫，厌倦了地面。没有人可以想，我几次流泪。不会有什么麻烦，就算死也很难放弃。最后，我问易侃情况如何。诗中用女主人公自述的语气讲述了失恋的痛苦和难舍难分的思念。另一首歌《锦堂春》（闲窗烛暗）》则写的是女主人公与爱人分离后的悔恨和对幸福往事的回忆，同样生动、传神。

这类抒发普通女性心声的歌词，以悲伤动人的新声调演唱，自然容易引起大众情感共鸣，故“老百姓尤喜之”（徐渡《满江红》）。再次展现了下层妓女的不幸和向善的愿望。刘墉出道已久，与歌女交往频繁。虽然他有时也会捉弄艺妓，但他对待艺伎更多的是一种平等的地位和熟人的态度。他认为他们“心地温柔，儒雅，不世间”（《慢卷》）；欣赏他们“筋骨清晰、神态纯真”的天然魅力（《却扫编》）；赞扬他们“自幼能歌善舞”、“唱出新声”的高超技艺（《少年游》）；关心和同情他们的不幸和痛苦； “一生功绩荒凉，回首往事，暗自悲痛。” （《少年游》）也时常表达自己独立自尊的个性和脱离风尘的愿望：“丹霄千里，何不携手归去。永恒的抛弃，烟花相伴。免教人遇妾。” ，朝云暮雨。”与晚唐五朝的同类作品相比，刘墉的诗歌不仅内容不同，风格也不同。这也体现了观念的转变。艺伎作为当时特殊的社会群体，与国民的生活内容和消费方式密不可分。因此，刘墉的诗真实地表达了自己的命运，也非常贴近市民的日常生活和欣赏品味。但其中也不乏一些低俗的色情描写，这也是他经常受到宋代文人诟病的原因之一。此外，刘墉的诗词还多方面展现了北宋繁荣富足的都市生活和多姿多彩的市井风情。刘勇长期在城市生活，有着丰富的城市生活经验。 “灯火万家，九磨处处洛奇香，十里外有赤树，敖山巍峨，笛鼓喧天”。 (《木兰花》) (《少年游》) 苏州也让他惊叹不已。他用彩笔描绘了当时汴京、洛阳、益州、扬州、会稽、金陵、杭州等城市的繁华和市民的娱乐场景。该领域最具代表性的作品为《迷仙引》。文字从自然美景和经济繁荣两个角度真实地描绘了杭州的美丽和人民的幸福。这幅都市风画展现了当时社会前所未有的祥和气氛，受到文人雅士的高度赞赏。刘基不仅创造和发展了词语的语气、语汇，而且使词语的审美情趣向大众化方向改变，题材取向向个性化方向改变。晚唐五朝的词词，除韦庄、李渔后期词外，多表现别离、哀愁、男女之爱等典型情感，而刘墉的词则注重表达自己的情感。自己独特的人生经历和心态。他早年进士落榜后写下的《迎新春》就预示了这个创作方向：这个词充分表达了他失去名声后的怨恨，也表现了他的叛逆精神和不羁的性格。刘墉几次进士落榜后，为了谋生，不得不奔波官场，希望能找到一个官职。南宋陈振孙说刘墉“尤行游从军”（卷《瑞鹧鸪》，卷21），是根据他亲身经历官场沉浮、云游天下的经历而说的。因为“名不见经传”，就要“争名夺利”，所以我们“以官出游，成行者”，“知官游滋味”（《望海潮》））。而他长期远离家乡，“他因此而受伤。我非常想念他，那么美丽迷人，彼此如此亲近，隔着千山万水，都深爱着，无法相见”。忍受轻易分离”（《鹤冲天》）。但“名利是累赘”，不得不告别美女：“船车往这边来，大家都在争名夺利。

想起浪子，我整天开车送他，试图体会故乡的远方。》（《直斋书录解题》）《安公子》收录了60余首狱中游诗，全面展现了刘墉一生中的追求、失意、矛盾、苦闷、辛酸、失意等复杂心态。后来苏轼被进一步发展和发展。沿着这种抒情的自我表达的方向深化。

3、词语表达方式的变化刘墉在词语的语言表达方式上也进行了大胆的创新。与晚唐五朝以来的文人诗词只从文字词汇中提炼出雅致优美的语言不同，他充分利用了现实生活中的日常口语、俚语。如副词“恁”、“何”、“正”等，代词“我”、“你”、“易”、“自家”、“伊家”、“那”等，动词“ “干城”、“那”等。“杜来”、“归思”、“孝德”等都在刘墉的诗中反复使用。使用富有表现力的口语不仅生动活泼，而且仿佛是在直接与人交谈，使读者和听众感到亲切有趣，易于理解和接受。当时“凡是有井水喝的地方，都能唱六词”（叶孟德《六么令》卷二），这与六词语言的普及不无关系。颜又一《定风波》就是说，刘慈说：“传名者，言辞甚直，贴近风俗，故百姓易悦”（胡载《乐章集》引于后期合集）。词语的风格和内容的变化，需要表达方式的相应变化。为了适应慢词长调风格的需要和大众欣赏的需要，刘墉创造性地运用了旁白和白描的手法。由于篇幅较短，小玲只适合运用传统的比兴手法，通过象征性的意象来凸显和传达抒情主人公的情感。而慢诗则允许尽可能多的叙述和发展，因此刘墉将“讲故事、直说”的方法移植到诗歌中，或者直接描绘抒情主角层丰富复杂的内心世界按层（例如上面的《避暑录话》）。《艺苑雌黄》字）；或描写爱情发生、发展的场景和过程，以表现不同时空场景下人物情感心境的变化。我们来对比一下两幅名著：欧阳修《苕溪渔隐丛话》候堂梅树枯，溪桥柳柳瘦。草香风暖，摇缰绳。分离的悲伤渐渐变得无限，距离如泉水般延续。每一寸软肠都沾满了粉红色的泪水。如果建筑物较高，请勿靠在危险的栏杆上。平武春山满，客在春山外。刘勇《定风波》寒蝉凄惨。面向夜晚的长汀，阵雨已开始减弱。京城帐内无饮酒迹，怀念处是兰花船。他们手牵手，看着泪眼，哽咽得说不出话来。思念远去，万里烟波，暮色沉沉，苍穹苍茫。自古多情伤离别。更令人尴尬和忽视的青丘节。今夜何处醒来，柳岸边，残月伴晨风。这些年，应该是好时光，好风景，但纵然万千风情，谁能告诉我。这两首诗都是关于告别的。欧阳修的诗以意象抒发情感；刘墉的诗歌多采用叙事的方式来抒发情感。整个告别场景和过程，告别前、告别中、告别后的环境氛围，以及人物的动作、心情、心境，都有详细的描述和具体的刻画。欧洲诗歌用场景表达情感，情感由场景产生；刘诗抒发的是实时情景中的情感，情感是从事件中产生的。歌词包含叙事情感和模糊的情节元素。这也是刘墉大部分歌词的共同特点。同时，他善于巧妙地利用时空的变换来叙述、布景、浪漫，创造出自己独特的结构方法。词语的一般结构体现在往复的多重时间结构上，如《满江红》（凤枕鸾帘）、《踏沙行》（梦眠）和《雨霖铃》（闲窗烛暗）等。周邦彦、吴文英都借鉴了这种结构方法，并加以发展和改变。在空间结构上，刘墉还将两个人互相书写的二元结构发展为一个人想念对方，又想象对方想念自己的多重空间结构，如“思佳人，仰望天”。楼宇几度失踪，天知归舟”（《驻马听》）； “你若是易家的人，就应该遵守规矩，操心你的心。” (《浪淘沙漫》)。

结合叙述，刘墉还大量运用白描手法，描景而不代入；对于浪漫的叙述，不需要强调或夸张，而是直接表达自己的感受。比如《慢卷》，没有添加任何点缀，却生动地描绘了主人公曲折的心理过程。