豫剧十大经典传统剧目-话剧网

该剧是1951年常香玉捐赠“香玉剧社”战斗机进行抗美援朝义演的主剧。 1952年10月，在全国首届京剧观演中，常香玉因演出该剧荣获荣誉奖。 1953年4月，象屿剧团赴朝鲜演出，慰问中国人民志愿军。 1956年，长春电影制片厂将其拍成歌剧故事片。

常翔宇：他是戏曲界公认的豫剧大师。 1938年，获得“豫剧皇后”的美誉。 1948年创办象屿戏剧学校，致力于培养青年演员，后更名为象屿剧社。 1951年，为支援“抗美援朝”战役，牺牲了一架战斗机“湘玉戏社”。 1952年参加首届全国歌剧观演大会，剧目获荣誉奖《花木兰》。 1987年12月，她设立“翔宇杯艺术奖”，奖励河南地方戏曲优秀人才。代表作品《花木兰》、《拷红》、《断桥》、《大祭桩》等

2.《穆桂英挂帅》

《穆桂英挂帅》，原名《老征东》或《杨文广夺印》； 1954年根据宋诗改编，更名为《穆桂英挂帅》。由河南省洛阳市豫剧团演出；该剧本于1956年出版。

剧本描述了北宋时期西夏的入侵。辞去朝廷隐居的佘太君闻讯后，派曾孙杨文广、曾孙女杨金花前往汴京打听。杨文光正在学校参加武术比赛。他杀了兵部尚书王强的儿子王伦，持剑而归。穆桂英深感朝廷卑鄙无情，不愿再为之服务。佘太君劝说她专心抵御西夏的入侵，穆桂英就挂帅出征。

改编版删除了旧版中宣扬的封建礼教观念和伤感情操，以及杨文光被俘、招亲等情节，着力塑造穆桂英的英雄形象。

《辞印》和《挂帅》这两个场景表达了穆桂英从感叹杨家世代忠贞却不受朝廷信任，到他决定为国家和人民而自豪和责任感的情感。带领探险队。 “老太太，她还有往日的勇猛，可我和穆桂英却没有了往日的威严？我不带军，谁来带军！我不带军，谁来带军！”军队，谁来领导军队！”充满生机和悲壮色彩。

《穆桂英挂帅》洛阳豫剧团演出，马金凤饰演穆桂英。 1958年被拍成戏曲艺术片；该剧被全国多家歌剧院、剧团移植演出。

马金凤：豫剧大师。 20世纪40年代末，他在安徽省界首市成名，绰号“盖九洲”。代表作有《两花一悬》，即《穆桂英挂帅》、《花打朝》《花枪缘》。

3.《拷红》

媒人送莺莺到张生书房幽会，却被崔夫人发现，并召来媒人严刑拷打，指责她玷污了宰相的名誉。媒婆奋力辩解，说这件事都是因为女方答应结婚，不肯结婚才造成的。最终，崔夫人无奈，只得同意这门婚事。

豫剧《拷红》源自古典名著《西厢记》。在民间长期流传过程中，经过一代代艺术家的反复加工，逐渐形成了该剧的特色。《拷红》与《花木兰》、《白蛇传》一样，是中国著名戏曲表演艺术家常香玉同志的代表剧目之一。

她从小学起就开始表演这部剧。几十年来，她不断修改和完善剧本和演唱技巧，使这部剧更加受到群众的喜爱。

4.《花打朝》

唐朝，突厥王石坚入侵，罗成之子罗通凯旋。唐王封他为兵坚王，并赐封为王官。路过叔叔家时，叔叔苏定方挡住了路。罗统生气了，揪着自己的胡子。苏一怒，打了御车夫，并与妹妹贵妃合谋嫁祸罗统。果不其然，唐王将罗统斩首。程咬金的妻子，也就是被称为程七奶奶的程咬金的妻子，气愤不已，率领众人命他的妻子到金宫闹事。随后，不得不回朝的程咬金助阵，抢劫朝堂，拔出斩首木桩，闯入宫中斥责国王。最后，唐王意识到了这一点，赦免了罗统，并惩罚了他的叔叔。

《花打朝》是豫剧、晋剧、秦腔、山东梆子等传统剧目。《花打朝》也是豫剧大师马金峰的代表作。豫剧是著名豫剧祥符调大师马金凤的导师马双智的代表剧目。后成为著名豫剧艺术家马金凤的代表作，并被拍摄成艺术片，并更名为《七奶奶》。毫不夸张地说，这部剧也是中国戏曲中的喜剧经典。尤其是程琪奶奶这个角色，性格凶狠粗暴，不苟言笑，痛恨邪恶，勇于出手，堪称传统戏剧中喜剧形象的典范。

5.《断桥》

传统戏曲剧目《断桥》源于清代黄突厥传说《雷峰塔》现今《白蛇传》一重戏，地方戏常演单转：白娘子因她向金山寺求夫怀孕了，寡不敌众。在小青的帮助下，他们撤退到了西湖断桥。许仙正好被释放，陆续赶来。小青突然看到伯兴叔，拔剑对峙。怀特小姐想起夫妻间的深厚感情，极力劝阻；许仙连连道歉，自责误信谗言，夫妻和好，主仆和睦如初。断桥不是断桥。早春二月，桥顶积雪融化。远远望去，就像一座断桥。神话爱情与人间美景相结合，增添了破镜重圆的凄美美好感觉。

《河南豫剧《断桥》是一部河南豫剧经典剧目，由常香玉主演，也是常派经典剧目。长派艺术的特点体现在她的声调上，也体现在她的所有表演和她塑造的艺术形象上。他的演唱风格比较鲜明、朴实、新颖、自然、独特。既慷慨激昂，又细腻委婉，具有极强的时代感和节奏感。

6.《花枪缘》

《对花枪》又称《花枪缘》，是豫剧大师马金凤的代表作之一。剧情取自瓦岗村的传奇故事。唱腔能明显地凸显出马牌唱腔的明快纯正、清脆圆润、刚健豪放的本质，深邃朴实，蕴含圆润的特点。

豫剧十大经典传统剧目

1956年，安阳豫剧团排演了河南著名戏剧家王振南的修改版，由崔兰田饰演姜桂枝，卢士元饰演罗艺，引起轰动。

1981年夏，歌曲歌词重新整理后，更名为《花枪缘》，由洛阳豫剧团排演，马金凤饰演姜桂枝。马金峰第四次来北京演出时，将这部剧带到了北京，也引起了极大的轰动。

《花枪缘》 1985年6月，由西安电影制片厂拍摄成彩色戏曲艺术片，在全国上映。这部电影比她之前的两部电影都要好，连马金凤自己都相当满意。

7.《大祭桩》

该剧以黄桂英与李艳贵婚姻的波折来歌颂古代青年男女坚贞的爱情，反映人情的冷暖和落落。

《大祭桩》是豫剧大师常香玉的经典作品。本剧擅长表演的有胡美龄、杨红霞、连德志、党雨倩、韦俊英、王庆芬等。其中，胡美龄主演的《大祭桩》由常香玉亲自授课。

剧中所唱的青衣气息浓厚，气氛扎实。既有豫剧传统唱腔固有的高亢亢奋，又有细腻委婉的处理。将对爱情忠贞不屈的“黄桂英”淋漓尽致地展现在舞台上，时刻让观众驻足观看。玩得很开心。其中《坐楼》和《打路》已成为经久不衰的咏叹调。

8.《秦雪梅》

《秦雪梅》是豫剧大师严立频的代表剧目。 1943年夏在安徽首演。

《秦雪梅》是一场伟大的悲剧，悲剧的根源是封建礼教。在旧社会，要想改变自己的困境，只有读圣贤书。书自有美如玉，书自有金屋。这是事实。

严立平：豫剧大师。早年拜杨金玉为弟子，1954年又拜京剧大师梅兰芳为弟子。当她还是个女孩的时候，她的生活遭受了严重的打击，发誓永远不会结婚。几十年来，人们以极大的聪明才智和无所畏惧的方式对其进行管理。确实是一首让人落泪的孝歌，而且品质高，制作精。严立频于1996年在家乡封丘县病逝，享年75岁。严立频的代表曲目为《秦雪梅》、《碧玉簪》、《盘夫索夫》、《游龟山》、《西厢记》。

9.《宇宙锋》

戏曲界曾将《宇宙锋》由“京剧梅兰芳、汉剧陈伯华、豫剧陈素珍”三位艺术大师的表演称为“三线”。北京的“锋”，优雅含蓄；陈伯华的汉“锋”细腻而深沉；陈素贞的余《前面》真实而优雅。

1952年，豫剧女王陈素贞大师在观看汉剧大师陈伯华的《:010—30000》后，移植了这部剧，在汉剧《:010—30000》的基础上另辟蹊径，采用了“疯狂” 《上天入地》的“水袖”以新的方式，结合水袖的特点，结合多种技法进行组合改造，创造出各种类型的袖子，如簇绒花袖、烟花袖、扇花袖、波浪袖、飞袖、鸳鸯袖。端庄的赵燕蓉将她疯狂中千变万化的情感起伏表现得淋漓尽致，使该剧达到了一个新的高度，也使豫剧的特色得以体现。其弟子、亚洲终身成就奖获得者牛树贤老师完全继承了陈门艺术的特点。

1957年，陈素贞应中国文联邀请来京演出。梅兰芳看完后兴奋地笑了，对陈素贞说道：“看了你的《宇宙锋》的表演，我不敢再演了。” 《剑》被赠送给陈素贞。

陈素珍：豫剧大师。她8岁出师，10岁登台，成为豫剧界第一代女演员。他首创了豫剧第一流派“陈门（陈派）艺术”，被观众、剧作家、戏曲大师誉为：豫剧大师、豫剧舞台上的美丽女神、河南梅兰芳、豫剧皇后，第三代豫剧。鼎甲的首领是梆子王（豫剧王）。

陈素珍是豫剧名旦演员中年纪最大的。她是最早从事艺术、最早成名的人。她也是唯一一位具有人生、旦、经、丑等多领域艺术功底的豫剧大师。此外，豫剧中的其他名旦都以唱为主，但陈素珍边唱边跳，综合运用唱、念、做、打、舞。她精湛的艺术被认为是中国豫剧最著名的剧目之一。头。

10.《宇宙锋》

豫剧《宇宙锋》是深受人们喜爱的传统剧目。许多著名豫剧表演艺术家都曾演唱过该剧，其中以崔兰田、桑振军的表演最具特色。崔兰田传统的发声方法是用乡音、鼻音共鸣来演唱。高音区声音清晰干净，中音区甜美圆润，低音区丰富深沉，扩大了音域。高、低、中三个音区饱满，升降自如。《桃花庵》是崔排四大悲剧之一。

崔兰田：豫剧大师。崔兰田创作的崔派艺术深受广大群众喜爱。不少观众中流传的“三天不吃盐，还得见崔蓝天”的顺口溜，表达了大众对崔排艺术的喜爱。