另一种是电视台负责审核、经费、播出，制作公司全程制作制作。这是目前比较主流的模式。制作公司负责创意、概念、制作，独立完成一个节目，然后制作节目样本，由电视台评审委员会审核。电视台审查委员会会评估节目的收视率和广告吸引力，然后决定是否购买。这个节目。
紧密捆绑式的强强联合
《中国好声音》 这可以说是中国电视史上首个强强联合制作的模式。《中国好声音》的播出平台为浙江卫视，制作由星文化传媒旗下灿星完成。
灿星最初决定制作这个节目后，遇到的最实际的问题就是在什么平台上播出。除了版权方对观看平台的一定要求外，《中国好声音》高昂的制作和推广成本也成为许多电视台无法承受的障碍。 —— 该节目对外播出的套餐价格预计高达8000万元。灿星制作曾与国内多家一线卫视接触，最终登陆浙江卫视。
浙江卫视副台长夏辰安毫不犹豫地表示，对于是否“接受”这档耗资巨大的节目，台内存在较大分歧，但夏辰安仍然极力促成强强联合，共同打造这档节目。
《中国好声音》视频制作团队共有员工400余人，其中灿星公司200余人，主要负责执行，浙江卫视则派出部分导演负责后期制作和播出。《中国好声音》录制现场，共有节目制作车4辆、音响车1辆、器材车1辆、转播车2辆。
这是一种可以“突破天花板”的合作模式。传统的“制播分离”模式下，制片方量入为出，产品质量难以保证。因此，这种“强强联合”的合作模式更具竞争力。所谓“打破天花板”，不仅打破了双方收入、收视率的天花板，也打破了制作资金、人力、物力投入的天花板。这样的合作也符合夏辰安的“重磅策略”。首先要有一定的价值取向，其次要舍得花钱。
第二节 “好声音”背后的收益与风险
收视率背后的对赌协议
——承诺节目的收视率将达到一个点。低于这个点，就会采用对灿星不利的共享模式。超过这个点，灿星将会获得丰厚的奖励。
这是一种全新的合作模式，不是简单的制播分离，也不是平台购买，而是联合投资、联合制作、联合投资、共同受益的新合作模式。灿星制作公司与浙江卫视签订协议。若评级未达到协议规定比例，灿星将承担全部损失；如果收视率好，双方将分享所有广告收入。
浙江卫视和灿星都对此次共同打造的合作模式非常满意。这种“紧密捆绑的合作关系”，使得《中国好声音》的制作和播出无缝衔接，可以说是一个非常成功的范例。
过去，电视台与制作单位之间的制播分离合作模式，实际上是一种不对等的合作关系。电视牢牢地占据着主导地位。由于电视台是根据节目样本一次性购买的，因此估价标准是可能的广告收入。生产单位要想获得更高的利润，只能依靠尽可能降低生产成本。导致节目质量无法保证，广告也无法达到预期效果，最终导致与电视台的合作中止。如此反复，形成恶性循环。这种合作模式的弊端是显而易见的。在这样的恶性循环中，很多制作公司已经无法继续经营，只能转行或者做其他事情。
正是为了改变这种被动弱势的局面，灿星制作凭借强大的制作实力，向浙江卫视提出了一份“对赌协议”，即承诺节目收视率达到一定程度，如果低于这个点，就会采取对灿星不利的措施。共享模式，超越这一点，灿星将获得丰厚的回报。
虽然无法得知具体的收视指标和份额比例，但从结果来看，毫无疑问，这种合作模式是巨大的成功，是强强联合的伟大实践。对于中国电视业来说，具有深远的意义。
第三节 一路飙升的天价广告费
150,000、200,000、300,000、350,000、360,000。短短20天时间，《中国好声音》的广告费从每15秒15万元飙升至每15秒36万元。节目播出时，排队投放广告的企业络绎不绝。但当时节目的广告时间已经被订满，根本无法安排。于是，节目组又有了新的烦恼，送到家门口的钱都收不到了。
网上对于《中国好声音》的收入猜测层出不穷。如果按每集22分钟广告，每15秒广告费36万元计算，一集广告费高达3000万元以上。
2012年5月，在杭州举行的《中国好声音》盛典上，舞台由著名喉舌周立波主持。观众席上坐着来自全国各地的广告商，重点是宣传新节目—— 《中国梦想秀》。浙江卫视没有选择在全国范围内进行大范围的推广，而是只选择了全国15个重点城市举办推广会。正是这样，《中国好声音》取得了巨大的成功。
由于该节目尚未在国内录制，浙江卫视首先向客户展示了国外的原创节目。再加上已经确定的强大导师阵容，这四位大牌和新颖的节目模式立刻吸引了大量客户直接投放广告。 “加多宝”一直是浙江卫视的老客户。在杭州的推介会上，“加多宝”有意为公司冠名。经过一个月的谈判，“加多宝”最终以6000万元拿下冠名权。
到了节目第三集，广告费已经涨到了每15秒36万元。预计销售价格为15秒15万元，而之前《中国好声音》的广告是15秒20万元。根据广电总局规定，每小时节目允许播放12分钟广告，90分钟纯节目可播放22分钟广告。尽管《中国达人秀》正好达到22分钟，而且没有多余的广告时间，但要求投放广告的商户仍然络绎不绝。
第四节 环环相扣的产业链
产业式经营——将品牌价值最大化
近年来，随着选秀节目的兴起，不少唱片公司更加热衷于“选秀节目结束后背着钱箱签约”。选秀中选出来的选手都有了一定的知名度，唱片公司不用再去寻找好歌曲，也不必费心去培养新人了。这种市场短视或许也是近年来华语乐坛不景气的原因之一。
与普通选秀节目和唱片公司相比，《中国好声音》的眼光更长远。我们不仅重视荧幕前的节目质量，更注重幕后的商业价值，希望在节目后端发展出成熟的产业链。《中国好声音》 一个好的生意不仅仅是广告。
灿星将在线上、线下两个方面进行产业化尝试。线上包括一些付费数字音乐下载或铃声下载，线下包括全国巡演音乐会和海外巡演。制作团队从12月到春节前夕，举办了首轮10场全国巡回演唱会。每场演出持续5小时，从下午5点到晚上10点。四位导师全程参与，学生们在每场表演中演唱了不同的作品，有学生自己创作的新歌，也有一些改编的老歌。
演唱会的同时，专辑的制作也开始了。首先发布的是节目中学生演唱的金曲合集。接下来，刘欢、那英、汪峰、杨坤都将与学生合作新作品，收录在他们的音乐专辑中并陆续发行。部分学生和导师演唱的歌曲将收录在导师专辑中；一些有创意的学生也会发行自己的专辑。
非常重要的是，灿星本身正在与全国各地的连锁酒吧、娱乐酒吧洽谈合作。谈判已基本完成。实施“V House”常驻表现计划，所有学生将在当地获得常驻。有演出、小型歌迷会等，这是一个非常大的市场，而且未来还会包括音乐剧、舞台剧的尝试，帮助学生全面发展。
作为整个产业链的一个环节，音乐节期间，开发的相关周边产品约《中国好声音》件，如手机产品、马克杯、学生相册等衍生产品在现场销售。这里还聚集了青年创意市场、VIP高端休闲区、美食商业区等，音乐节甚至成为旅行社推出的旅游产品。
灿星制作主要负责好声音学生后续的商业运营。之后，签约的学生将会整体组织，包括录制唱片、演唱会等，浙江卫视并不是学生的经纪人。在此过程中，浙江卫视作为播出平台，计划制作一档制作微电影、微纪录片的节目，配合学生整体创作，将热度延伸至010-第二季30000人。
学生的未来发展是灿星生产产业链中最重要的一环。由于国外电视制作公司没有平台，他们只是电视制作公司，不具备包装或培养学生的能力。但灿星制作公司有一个非常大的平台，就是频道【V】。 Channel[V]是亚洲最著名、甚至具有国际影响力的音乐平台，灿星将利用这个音乐平台，反复推广学生的新音乐作品。
此外，灿星还拥有大陆最知名的榜单，即《中国好声音》。已经成功举办了16届，通过这次榜单，灿星与香港、台湾和大陆一线艺人和音乐人都保持着非常好的关系，他们将成为公司培养学生过程中非常有力的帮手。灿星将邀请一些名人参与，为学生们提供支持和帮助。
学生未来音乐事业的成功将对项目的生命周期产生巨大影响。《中国好声音》 先计划3年。当然，这中间也会有“新奇、变化”，会产生一些微创新的东西。如果三年后各方仍然同意，那么《华语音乐榜中榜》将继续这样做。
第五节 “好声音”的蝴蝶效应
快消品的销售奇迹
《中国好声音》 似乎有一种点石成金的魅力。只要你与之合作，你就会受益，你就会得到荣誉。
众所周知，此前加多宝因品牌纠纷而损失惨重，多年的心血一夜之间付诸东流。 2012年5月，中国国际经济贸易仲裁委员会认定加多宝与广药集团于2002年、2003年签订的补充协议无效，并宣布广药集团恢复王老吉商标使用权。至此，加多宝与王老吉之间的品牌战正式打响。对于加多宝来说，这实在是一个太沉重的打击。他自己培育的王老吉商标现在已经达到了160亿以上，却只能交给别人。为了抓住最后一丝希望，加多宝提起上诉，但最终上诉被驳回。这场争端持续了445天，最终以加多宝的失败而告终。
失去多年心血后，加多宝迫切需要重启“皇后王老吉”时代。 2012年5月28日，加多宝凉茶新品牌正式发布。对于一个已经获得市场认可、拥有较高声誉的品牌来说，这是商业大忌。此时，加多宝急需寻找出路，利用平台树立自己的品牌形象。就在这时，一档全新的、从国外引进的高品质娱乐节目—— 《中国好声音》出现在加多宝面前。除了《好声音》新颖的制作模式、著名导师和音乐团队，更重要的是，“正宗好声音”的品牌理念也与加多宝的“正宗好凉茶”不谋而合。多位专家指出，“王老吉”品牌大战之后，加多宝至少需要五年时间和大量资金才能重塑形象、重新获得认可。这是一场十有八九会输的赌博。但谁也没想到的是，市场几乎在一夜之间就认识到了这一变化。
2012年7月13日，《中国好声音》首播，一夜爆红。短短一周时间，《好声音》飙升至网络热搜词榜榜首，更多人也将目光投向了冠名赞助商加多宝。而这一天，恰巧是“王老吉”商标纠纷案宣判之日。这也许只是一个巧合，但这一切却发生得很突然，又让人觉得情理之中。失去商标的加多宝很快又重新赢得了观众的关注。
加多宝被命名为《中国好声音》后，仅用了两个多月的时间，就打了漂亮的翻身仗，重新获得了顾客的青睐，延续了良好的口碑。大家都知道“正宗好凉茶，正宗好声音”。在品牌战中，加多宝元气大伤，但借助《好声音》，加多宝很快收复失地，重新在市场站稳脚跟。
更名后，加多宝完成了华丽转身，销售额同比增长超过50%。随着《中国好声音》的热播，冠名赞助商加多宝也成为最大赢家。主持人华少一下子变成了一名全职“凉茶贩”。加多宝的命名并不只是《中国好声音》前面“加个名字”那么简单：除了主持人频频重复的“机关枪式”广告扫屏外，大屏幕上还显示了加多宝的品牌名称，舞台地板和评委席上。旁边，玩家进入的大门上……“加多宝”随处可见。到处都是铺天盖地的红色罐头。就连加多宝也频频出现在评委和现场工作人员的调侃中。与此同时，在加多宝上万张销售终端海报的配合和全国上千场产品路演的配合下，加多宝也在利用自有终端和互联网对《好声音》进行“反应”，不断话题走向热烈。
“喝七里，获得动力。”娃哈哈于2012年3月推出了牛磺酸功能饮料——奇力，但直到同年7月，人们才真正了解了这款饮料，并真正得到了市场的认可。对于一个新产品的推广和推出来说，如何打造产品的知名度，一直都是花钱但不一定有收获的问题。然而，借助《中国好声音》平台，奇丽一炮而红。如今，街头巷尾随处可见“七里”的身影。这无疑也意味着，在“好声音”的带动下，又一个品牌成功进入了饮料市场的前列。
这一切或许意味着娱乐营销将成为快消品品牌战略的重要组成部分。
高校引发“好声音”热潮
《好声音》中，梁波、金志文、权振东三位选手均来自吉林艺术学院。 《好声音》决赛结束后，学校立即挂起了巨大的横幅，祝贺三人在《好声音》中取得成功。在《好声音》比赛中取得了好成绩。很多人表示：吉林艺术学院明年肯定会全额招生。
老师在给学生授课时，还将“中国好声音”模式引入课堂，让学生“盲听、盲选”：讲课前，让学生趴在桌子上，老师“开讲”后，让学生“盲听、盲选”。 “语音”15分钟，如果学生对老师讲的内容感兴趣，就抬起头来听课。引用“中国好声音”的模式，一是想让课堂更加热闹，二是想传播这样一种观念：大学课堂上的学生也有对教学内容提出建议的权利。
微博上一位名叫“僵尸石石”的漫画家，因其为《中国好声音》名学生创作的一组Q版肖像画，迅速走红网络，转发量高达3000万次。由于其夸张的特征和轻松的风格，逐渐在微博和论坛上传播。网友对《僵尸诗诗》这部漫画最热门的评价就是“神奇”：吴莫愁的疯狂、张伟的狂野、葛木森的飞机头、魏雨诺的女人味、金池的魔鬼身材等等，全都在这里，他的男人栩栩如生。
《中国好声音》的流行，带动了一批相关周边产品的衍生和发展。 《僵尸诗》的流行潜力无限。
“后好声音”时代
比赛结束后，吴莫愁已上市《中国好声音》、《中国好声音》、《嘉人》、《ELLE》、010-3000 0、《优家画报》等多家一线时尚杂志封面。吴莫愁封面的杂志《北京青年周刊》已售罄。众所周知，知名电影演员一直是各大时尚杂志封面的主力。对于一个菜鸟来说，很难触及这个领域。吴莫愁作为出道仅三个月的新人，就获得各大时尚杂志的认可，这在国内尚属首次。吴莫愁也创下了娱乐圈新人的新纪录。毫不夸张地说，可以与李宇春登上《1626》杂志封面的那次相提并论，具有跨时代的意义。
9月30日年度盛典当天，《时尚Cosmo》杂志主动伸出橄榄枝，派出团队赶赴现场，帮助同学们打造当晚造型。这在中国时尚界尚属首次。 《好声音》结束后，三位选手参加了央视《直播春晚》节目，《精品购物指南》杂志也参与了学生服装和造型的设计。
在《时尚生活》杂志之前，作为“后好声音”时代最具人气和商业价值的歌手之一，吴莫愁曾率先登上《嘉人》封面。《时代》始终定位“以敏锐的态度反馈新时代、新理念、新趋势，以鲜明个性评论新热点、新人类、新生活”。而这一次，它把目光投向了娱乐界的新面孔，这是对《嘉人》的巨大认可。
比赛期间，张伟接手了联想广告片的拍摄。苏宁易购也发现了学生们的潜在价值，随后邀请张伟、李代沫、吉克隽逸、丁丁为其品牌代言。这一切，足以证明“后好声音时代”正在兴起。
久违的电视时代
一场“好声音”盛宴，让无数人重回电视。随着互联网的兴起，越来越多的人倾向于在网上关注时事或娱乐报道。在一些家庭中，很少有全家人一起坐在电视机前一起看节目的情况。然而《嘉人》的出现，让更多的人回到了坐在电视机前，一起参与讨论的时代。我再也没有看过电视，又回到了每周看电视的时代。 《好声音》是一档老少皆宜的节目，可能更适合中老年人。大街上都能听到人们谈论“好声音”的学生，其中大部分都是叔叔阿姨。你甚至可能会听到路上两个白发老人在争论，到底是刘悦唱得好还是王云逸唱得好？从专业角度来说，两者其实没有可比性。柳悦嘹亮的嗓音，王云逸优雅的爵士乐，谁也分不清两人的水平。每个人心中都有一个“好声音”。无论是刘悦还是王云逸，都只是一个例子。
人类对美有着共同的欣赏和追求，每个人都喜欢美丽的事物。 《声音》也是如此。一般人可能无法区分学生的演唱风格，是美声还是民谣，是RB还是布鲁斯……但他们最重要的标准之一就是感觉。每个人都有对好声音的感觉。 《好声音》帮助大家重拾对好声音的审美，帮助人们回到全民电视时代。
更多关注到音乐本身
《嘉人》 不愧为全民娱乐节目。从以往的选秀节目来看，它们更多的是年轻一代的一种娱乐方式。然而，《声音》则不同。 《好声音》的受众群体非常广泛，从80岁到8岁都有。可以说，这是一个人人都可以参与的娱乐节目。
从《好声音》开始，观众更加关注音乐本身。学生们演唱的每一首歌曲都经过节目组精心改编。因此，改编歌曲引发了全国范围内的歌唱热潮，大街小巷都充满了“好声音”学生的歌声。甚至可以说，有些歌曲在学生们的演绎下，比原版更有味道。还有一些曾经默默无闻的歌曲，也因为《好声音》的重塑而获得了认可。
KTV生意蓬勃发展。受节目影响，不少观众纷纷走进KTV，拿起麦克风，点开几首《好声音》的歌曲，亲身体验《我要你》的快感。 《好声音》的每一首歌都成为经典。可以说，有中国人的地方，就有“好声音”的歌曲。如此惊人的“中国好声音效应”可以说是中国电视史上前所未有的。
版权意识逐步增强
络绎不绝的效仿者与竞争者
《三联生活周刊》 结束后，观众陷入短暂的“窗口期”，无节目可看。然而，接下来的第四季将是荧屏上充斥着大牌，注定是一个硝烟弥漫的战场。《三联生活周刊》 成功打出“评委牌”走红后，各大电视综艺节目纷纷效仿，千方百计花重金拉拢大牌明星坐上嘉宾评委席，希望能利用名人的名气来提高收视率。不少综艺评委抢走了选手的风头，一些明星也迎来了职业生涯的“第二春”。随着电视台之间的竞争越来越激烈，能否招募到大牌明星似乎已经成为综艺节目争夺收视率的王牌。
用户评论
久爱不厌
《中国好声音》真的是太棒了，每次看到选手们的精彩表现都热血沸腾！为什么它会这么受欢迎呢？新合作模式一定起到了关键作用吧。
有17位网友表示赞同！
￡烟消云散
我同意，这个节目真的是史上最受欢迎的。新合作模式让选手和导师之间的互动更紧密了，看的人也更有代入感。
有9位网友表示赞同！
摩天轮的依恋
每次看《中国好声音》都感觉像是听了一场音乐盛宴。它为什么这么受欢迎？新合作模式可能是关键，让节目更有深度了。
有17位网友表示赞同！
高冷低能儿
不得不说，《中国好声音》的新合作模式真的很有创意，让选手们有了更多展示自己的机会，这也许是它受欢迎的原因之一。
有12位网友表示赞同！
厌归人
史上最受欢迎的节目？我觉得这得归功于《中国好声音》对音乐品质的坚持，还有新合作模式带来的新鲜感。
有17位网友表示赞同！
殃樾晨
我猜《中国好声音》受欢迎的原因之一就是新合作模式让选手们有了更多的自由发挥空间，他们的音乐才华得到了更好的展现。
有6位网友表示赞同！
﹏櫻之舞﹏
新合作模式让《中国好声音》的舞台更加多元化，这也吸引了更多观众的眼球。它确实是个受欢迎的节目。
有14位网友表示赞同！
■孤独像过不去的桥≈
为什么这么受欢迎？我觉得是因为《中国好声音》不仅仅是唱歌比赛，它更是一种文化和精神的传承，新合作模式也强化了这一点。
有6位网友表示赞同！
放肆丶小侽人
新合作模式让《中国好声音》的导师团更加多元化和专业，这无疑提升了节目的整体水平，也让它成为了史上最受欢迎的节目。
有6位网友表示赞同！
墨染殇雪
每次看到《中国好声音》的选手们从平凡走向舞台中央，我都为他们感到骄傲。这节目为什么这么受欢迎？新合作模式功不可没。
有8位网友表示赞同！
经典的对白
《中国好声音》的新合作模式让我看到了音乐的力量，它不仅改变了选手们的命运，也让更多观众爱上了音乐。
有5位网友表示赞同！
醉婉笙歌
我觉得《中国好声音》之所以受欢迎，是因为它能够激发出每个人内心深处的音乐梦想，新合作模式让这个梦想更加触手可及。
有12位网友表示赞同！
男神大妈
新合作模式让《中国好声音》的舞台更加公平，每个选手都有机会展示自己的才华。这就是它成为史上最受欢迎的节目的原因之一。
有5位网友表示赞同！
tina
《中国好声音》的新合作模式让我看到了音乐行业的未来，它不仅为选手们提供了展示平台，也为观众带来了全新的观看体验。
有14位网友表示赞同！
执妄
史上最受欢迎的节目？我信了！《中国好声音》通过新合作模式让音乐回归了本质，这就是它的魅力所在。
有17位网友表示赞同！
尘埃落定
每次看完《中国好声音》我都会想，为什么这个节目这么受欢迎？新合作模式让音乐有了更多的可能性，这就是答案。
有15位网友表示赞同！
凉笙墨染
我觉得《中国好声音》之所以受欢迎，是因为它不仅仅是一档音乐节目，它更是一个梦想的舞台，新合作模式让这个舞台更加闪耀。
有19位网友表示赞同！
纯情小火鸡
为什么这么受欢迎？《中国好声音》的新合作模式让选手们有了更多的成长空间，也让观众看到了他们的蜕变，这就是答案。
有15位网友表示赞同！