伊藤润二的黑暗甜蜜世界-话剧网

在伊藤润二颤抖的世界里，给读者营造了一种不一样的感觉——读他的作品就像在黑暗中独自品尝冰淇淋，恐怖、甜蜜、刺激。

伊藤润二.伊藤的名字现在一定很出名了。日本著名惊悚漫画家。与许多日本漫画家不同。伊藤君并不是专业的美术生。 1963年7月6日出生于日本岐阜县。众所周知，日本一直有热爱漫画的传统，创作漫画的年轻人也不在少数。伊藤的姐姐喜欢画漫画。在她的影响下，年轻的伊藤也开始创作漫画。但当时仅靠画漫画还不足以养活自己，所以高中毕业后，伊藤就读于名古屋牙科专门学校，后来成为一名牙医。这段学习牙科的经历为伊藤后来写实、严谨的绘画风格奠定了良好的基础。木木一直觉得伊藤的画风有一种忧郁而真实的感觉，他的很多作品都充满了对生活的思考。对、未知等问题的深刻思考是其他恐怖漫画家所不具备的。他的作品中很少有血腥的场面，甚至连颤抖都是理性的、深思熟虑的、源自生命深处的。

在创作过程中，伊藤的绘画风格和讲故事的能力不断成长。

1.绘画风格

与他后期的作品相比，早期的画风在线条和造型上略显幼稚。常采用大的黑白色块进行对比，就像插画一样，对灰度、阴影和层次的描绘较少。但他表现出了精确绘画的倾向。

早期作品《生物之家》

随着绘画技巧的不断提高，伊藤的绘画风格也越来越写实、严谨。许多图片就像黑白电影的剧照。阴影的质感和人物的立体感越来越好，线条的运用也越来越成熟。

《人间椅子》

不仅是画风，伊藤的绘画熟练度和准确度也越来越好。特别是在黑白漫画中，需要阴影和灰度来反映体积和纹理。作为一名非专业漫画家，伊藤明白这一点。在情绪极度夸张的情况下，既要保持人体的标准比例，又要控制人物脸上正确的肌肉动作，是极其困难的。

《旋涡》

这是一款非常经典的《旋涡》。一篇文章中，蜷缩在盆中的人物骨架依然保持着正确的姿势和比例。这是很多专业漫画家都做不到的。木木认为，这应该是伊藤在牙科学校学到的人体解剖学知识起到了积极的作用。

当木木读伊藤大神的作品时，他的作品在中国还是小众漫画。当然，有力量的作品最终会被人们所熟知。现在伊藤润二是知名的恐怖漫画作家，并且还在源源不断地创作漫画。创造优秀的作品。

伊藤的漫画在画面方面凸显了黑白漫画的优势。线条极其流畅，色彩区域中黑、白、灰的比例和谐。事物的真实性是通过阴影和灰度来表达的。同时，他对画面的控制力也非常出色。嗯，在表达真实感的同时，也有漫画中特有的夸张感。可以说，伊藤的漫画读起来流畅、自然，对于读者来说是一种美妙的享受。木木看着他的漫画，废寝忘食，深深沉浸在漫画创造的魔法世界中。

伊藤润二的黑暗甜蜜世界

《旋涡》系列

惊悚内容中的女孩非常圆润甜美，圆圆的杏仁眼，嘴唇略厚，身材修长。她是一个现实风格的美丽女孩。

伊藤在不断探索绘画方法的同时，逐渐形成了自己独特的风格。用几个关键词来形容，他的画风精准、惊心动魄、甜蜜、理性、与画面内容一致。这些回声常常给读者一种独自在黑暗的角落里品尝冰淇淋的怪异感觉。

2.故事内容

《长梦》

在这个故事中，主人公向田患有一种奇怪的疾病。他不断地梦见各种神奇的场景，梦中的时间也越来越长。每次醒来，他都记不起睡觉前发生的事情。在他的梦里，他有时是一个勤奋的高中生，通过痛苦的学习考上了大学；有时他在战争期间当一名士兵，在岛上躲藏了十年。

起初，主治医生不相信他的长梦，但后来发现他确实经历过那个长梦。随着梦越来越长，终于有一天，主角做了永恒的梦，再也没有醒来。一串水晶随风飘散。

这个故事短小精悍，恐怖之处就在于梦境与现实的反差。梦中的时间是真实的吗？人的生命只是浩瀚宇宙中转瞬即逝的光辉。梦想永恒、与宇宙达成一致，是一种怎样的状态？这种介于科幻与恐怖之间的奇幻，是基于自然事实的猜想，比现实中存在的凶杀案还要可怕。读完漫画后，读者不禁想知道人类与永恒的关系，以及宇宙的时间是什么。这种无休无止的猜想，才是最可怕的。无尽的结局。漫画最终以宇宙和星空的画面结束，但读者对未知的颤抖和恐惧还远未结束。

除了《长梦》之外，最压抑、最可怕的就是《阿弥壳断层之怪》。主角听说出现了奇怪的故障。到达那里后，他发现断层上有很多人形的洞。这些洞是远古时期形成的，非常适合人类的体形。其中之一就是主角的造型。他感觉到这个洞在召唤他，于是他完美地融入了这个洞，在黑暗压抑的洞里向前滑行，最后以一个极其畸形的恐怖故事到达了洞的另一端。人类生来就有幽闭恐惧症，这部漫画堪称幽闭恐惧症的具体表现。

妈妈在看这本漫画的时候，想象着那种在空洞里极度黑暗、挤压的感觉，在狭小黑暗的环境中极度的恐惧，浑身起鸡皮疙瘩，甚至有一种想吐的生理感觉。人类天生害怕空间狭小、黑暗的感觉。这是我们的祖先在漫长的进化过程中保留在基因里的本能。伊藤的漫画唤醒了这种恐惧感，这种生理上的恐惧长期以来给读者留下了深刻的印象。不得不说，作为一名医学生，伊藤对于人类的生理极限确实是有着深刻的认识！

以往的恐怖漫画往往都是直接的视觉刺激，但伊藤的画面干净、理性、甜蜜，故事内容深刻、有思想。这两种风格的碰撞，为伊藤创造了一个独特的恐怖世界。例如

除了画风之外，分镜也是俊二的强项。当然，是他的实力在后期变得越来越成熟。

伊藤润二的黑暗甜蜜世界

2. 故事板

伊藤早期的作品缺乏分镜，静态画面较多，给人一种看图画书的感觉。但到了后期，作品的质量越来越高，对人物姿势、动作、画面的把握也越来越好。很多场景都可以直接作为影视剧的分镜。

这种小说被伊藤润二改编成漫画，堪称绝配。伊藤理性而准确的表达与太宰治的文学风格完美契合。一般来说，把小说变成漫画并不容易，因为漫画作家和小说作家在生活经历、内容理解、写作风格上往往存在差异。读者心目中的小说很有可能被改编成漫画后出现。改变。伊藤准确地理解了太宰治的内心世界，以一贯的理性风格表达了小说焦虑、细腻、疯狂的内心世界。同时，在创作《人间·失格》时，伊藤的绘画水平进一步提高，很多场景的分镜堪称电影镜头：

漫画的开头是太宰治和恋人自杀的场景。两人冒着大雨在河岸上喝下毒药，然后投河自尽。这是一个充满绝望的场景。擅长描述绝望感觉的伊藤采用了电影式的故事板，用连续的特写镜头来凸显主角的表情和神情。气氛的营造也极其细致，密集的线条表现出急速的雨滴和湍急的河流。两人相拥落水的挣扎瞬间，水下的翻滚动作十分流畅。通过画面，读者似乎能够感受到主人公自杀时的情绪。这一时期，伊藤的作品已经相对成熟，对动作的把握也更加成熟，对于深刻的文学作品也游刃有余。

伊藤润二是日本最具代表性的恐怖漫画家之一。众所周知，日本人将恐怖视为艺术，而人类的恐惧是多种多样的。有的来自于对血本能的厌恶，有的来自于对死亡和尸体的恐惧，有的则来自于未知。伊藤捕捉到了人性中对未知的恐惧，在作品中赋予了对无法解决的问题的绝望，让人对人类的渺小感到深深的恐惧。

伊藤的作品很多，其中《富江》系列给富江的美丽和艰难留下了深刻的印象。

《富江》

《旋涡》系列让人对圆形曲线感到神秘的生理恶心感，其他《寒气》、《双一》、《鱼》、《人头气球》、《隔壁的窗户》、01 0-30 000等作品各有各的故事。

《溃谈》

《人头气球》

《寒气》